序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇服裝設計專業范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

服裝面料質感描繪的逼真度愈高，服裝速寫的美感愈強。作為服裝速寫的另一重要內容，面料質感肌理描繪是否生動、流暢，給人帶來的視覺沖擊明顯不同。因此，加強服裝面料質感描繪訓練，是強化服裝設計專業速寫訓練的重要內容，也是強化學生設計意識和設計能力的有效措施。首先，要讓學生意識到面料質感描繪對服裝速寫的重要性，避免將速寫功能簡單等局限于草圖繪制和造型訓練，提高速寫質量，展現生動、鮮活、具象的靈感構思，進而為下一階段的設計做好準備工作。其次，要結合服裝設計專業特點，訓練學生采用恰當的繪圖手法將服裝面料質感栩栩如生地表現出來。具體包括：繪制服飾時，著重訓練學生真實、細膩地表現服裝面料的能力，通過運用勻線、粗細線和不規則線形成質感紋理變化，在疏密、曲直、長短不一的線條中展現面料硬與軟、粗與細、方與圓等鮮明對比，凸顯服飾層次感、動感和視覺美感，通過刻畫褶皺、折痕和面料本身的紋理結構等服飾細節，真實展現服裝外觀特征或穿著效果。最后，要訓練學生借助紙張本身的紋理、顏色、材質，配以合適的繪圖工具，如馬克筆、鋼筆、鉛筆、水彩筆等，將服裝面料肌理表現出來，充分挖掘繪圖工具的美感特性，豐富表現手段。如，鉛筆作為最基礎的繪圖工具，其平涂、旋轉摩擦都會產生不同的視覺效果。

二、強化服裝設計速寫技法訓練

強化服裝設計速寫訓練的一個重要措施就是強化速寫技法訓練。服裝速寫主要服務于服裝設計，注重服裝人物的描繪效果，目的在于體現服飾文化，將服裝設計思路現實化。因此，服裝設計專業有符合自身特點的專業速寫技法，主要分為快寫與慢寫兩種手法。快寫注重概括性、速度性，要求學生能夠在短時間內將自己的創意想法真正融入繪畫過程，瞬間抓住并勾勒出服裝人物精髓。要強化學生快寫能力，可以安排一些限時速寫、主題性默寫，使其掌握人物動作、人體結構、服裝款式，鍛煉學生的觀察力、表現力。慢寫注重對服裝面料質感、人物動態、神情的具體描繪，以將人物和紡織品的內在特質在速寫中淋漓盡致地展現出來。慢寫訓練主要以描繪時裝模特攝影照片為主，在強化學生主觀創造意識的同時，使其能夠熟練使用線條刻畫人物動態和服裝結構。提高學生專業速寫技巧，是服裝設計專業強化速寫訓練的必要措施，從而幫助學生突破技術障礙，提高速寫能力。

三、結語

篇(2)

姓 名： 杜宗飛

學 號： 2011090118

專 業： 服裝設計專業

班 級： 服裝設計專業01班

指導教師： 趙曉明

第1周

作為服裝設計專業的大學生，我很榮幸能夠進入服裝設計專業相關的崗位實習。相信每個人都有第一天上班的經歷，也會對第一天上班有著深刻的感受及體會。尤其是從未有過工作經歷的職場大學們。

頭幾天實習，心情自然是激動而又緊張的，激動是覺得自己終于有機會進入職場工作，緊張是因為要面對一個完全陌生的職場環境。剛開始，崗位實習不用做太多的工作，基本都是在熟悉新工作的環境，單位內部文化，以及工作中日常所需要知道的一些事物等。對于這個職位的一切還很陌生，但是學會快速適應陌生的環境，是一種鍛煉自我的過程，是我第一件要學的技能。這次實習為以后步入職場打下基礎。第一周領導讓我和辦公室的其他職員相互認識了一下，并給我分配了一個師父，我以后在這里的實習遇到的問題和困難都可以找他幫忙。

一周的時間很快就過去了，原以為實習的日子會比較枯燥的，不過老實說第一周的實習還是比較輕松愉快的，嘿嘿，俗話說萬事開頭難，我已經邁出了第一步了，在接下去的日子里我會繼續努力的。生活并不簡單，我們要勇往直前！再苦再累，我也要堅持下去，只要堅持著，總會有微笑的一天。雖然第一周的實習沒什么事情，比較輕松，但我并不放松，依然會本著積極樂觀的態度，努力進取，以最大的熱情融入實習生活中。

第2周

過一周的實習，對自己崗位的運作流程也有了一些了解，雖然我是讀是服裝設計專業，但和實習崗位實踐有些脫節，這周一直是在給我們培訓那些業務的理論知識，感覺又回到了學校上課的時候。雖然我對業務還沒有那么熟悉，也會有很多的不懂，但是我慢慢學會了如何去處理一些事情。在工作地過程中明白了主動的重要性，在你可以選擇的時候，就要把主動權握在自己手中。有時候遇到工作過程中的棘手問題，心里會特別的憋屈，但是過會也就好了，我想只要積極學習積極辦事，做好自己份內事，不懂就問，多做少說就會有意想不到的收獲，只有自己想不到沒有做不到。

第二周實習快結束了，來這里有一段時間了，雖然同事們都很好，工作也輕松，對工作

的環境有一定的了解，但真正在這里生活了，還是會覺得有些不適應。與當初想象中的職場狀態似乎有些差距，我相信我會適應職場生活。

第3周

不知不覺進入了實習的第三周，生活還在慢慢的適應，每天按部就班的工作。除了學習崗位相關的業務知識，我還加強大學服裝設計專業相關知識與自己崗位相結合，努力讓服裝設計專業相關知識應用到實際工作中。實習不想在學校，很多工作遇到的很多問題都只能自己鉆研，不過好在有很多資料可以查，大學里學習的服裝設計專業相關知識能夠幫上忙，也不枉大學的學習。不懂時就查查資料，也培養了自學能力，同時了解許多相關的知識，一舉多得。

經過2個多星期的正式實習工作，我已經慢慢適應這樣的作息和工作方式了。以前在學校的時候，有時候偷懶或者身體不適，就會請假或者逃課，老師也會很理解很包容我們這群他眼里的“沒長大的孩子”。但是現在開始上班，同事中沒有人再會把我們當成孩子，也不會像老師那樣寵溺和包容我們。不管是誰，遲到都是會受到領導的批評。所以每天早上都不敢偷懶，準時起床去上班，有時候為了不遲到，不吃早飯都是常態。為了給大家留下好的印象，我都要提早去辦公室，把辦公室清掃一下，再給大家打上熱水。雖然都是一些微不足道的小事情，但是也算是給這個辦公室做出的一些貢獻。

第三周實習快結束了，我相信下個星期我能做得更好，每天進步一點點。

第4周

這周頭一天星期一，我終于接到實習以來的第一個真正的工作任務。雖然在這兒實習了快一個月了，但是工作的內容無非是協助同事，幫幫忙，打打雜。大部分的時間都是閑著的，我的師父今天終于分配給我第一個工作任務，我充分利用了大學里面學習的服裝設計專業相關知識，把第一個任務圓滿完成。師父說，通過他的觀察，說我態度積極，并且耐的住性子，已經初步通過了他的考驗，所以分配給我一個工作任務，對我進行進一步的考驗。這個看似簡單的工作任務就是耐心和細心，一個小小錯誤就會導致所有的錯誤。我想說，師父，我準備好了，我會認真完美的完成這個任務的，一定不會讓您失望。

接下來幾天，開始正式接手相關工作，因為是新人，所以在實際執行過程中有很多的缺陷與不足，還好有師傅的指導，我順利地完成了工作任務。幾天的實習加學習使我深刻感覺到，以前自己對課本的知識掌握的不夠透徹，也不能很好的將理論與實際相結合。感覺有很多東西要學習，所以總是感覺時間不夠用。因此，我給自己制定了一些計劃和目標，首先了解現行的一些規范、看服裝設計專業相關書籍、學會熟練使用辦公軟件，掌握工作方面的細節問題，努力提高自己的工作修養。

第5周

轉眼之間，實習已經過去了一個多月。經過幾天的忙碌，終于完成了實習以來的比較大工作任務，而且是比規定的時間提前了一天。為了確保這個工作任務完成的更加完美，我對任務的各個環節進行了不下十遍的檢查，確保不出現一個錯誤。

星期三的早上，因為緊張又因為興奮，很早的就跑去上班，將做好之后的數據放在師父的桌子上，等待師父的檢查。在等待師父到來的這段時間里，時間好像變得特別慢，每一分鐘都好像在跟我作對，就是過不去的感覺。后來師父終于來到了辦公室，我假裝鎮定的跟師父說，任務已經做好了，放在你桌子上了。師父只是微微的點了點頭，說，知道了。這多少有點讓我失望和擔心，師父完全沒有說什么時候會去檢查，也沒有布置給我下一個工作任務。之后我又再次陷入了無所事事的工作狀態。

在空閑時間，結合服裝設計專業，我努力學習與崗位相關的知識，為以后的工作打下牢固的基礎。要多想多思考多問、多問why；對知識要學精學透，不能廣而不精。最重要的是建立起自信，相信自己。給自己準確定位，并朝著這個方向不懈努力。記得一定要言出必行，說到做到！

第6周

這一周，我開始深入學習與自己崗位相關業務知識，得到同事的幫助下，我先從規范下手，就是熟悉下當前服裝設計專業行業方面的規范，再就是記各種工作相關的必備知識。經過兩天的苦研，我終于能基本看懂結構施工圖了。經過前期實習后，我大概了解了整個工作程序。今天我開始正式參與部分核心工作了，師傅給我布置了一個任務。大學里面學習的服

裝設計專業的知識能真正得到實際應用，我很高興，這是他對我的一次考驗，同時也給了我一次機會。因此，我要盡力做好它。

工作過程我得出了一些體會：我工作過程要相信自己，如果做不到這一點，你就無法成為一個好的職員或者好的領導。一個相信自己的人，才會在走路時神采飛揚，讓老板看上去你有無窮的精力；一個相信自己的人，才會在待人接物時落落大方，這一切能幫助老板培養對你的信心，必要時才會委你以重任。你怎么對待別人，別人就會怎么對待你。在工作中，要待人如待己。在你困難的時候，你的善行會衍生出另一個善行。在別人遇到困境時，熱情地伸出援手。在職場上，盡可能地做一個與人為善的好人，這樣，當你在工作上不小心出現紕漏，或當你面臨加薪或升職的關鍵時刻，可盡可能減少別人放冷箭的危險。 第7周

今天指導師父說十分鐘后讓我和陪他一起去其他單位參觀學習，讓我帶上筆和筆記本，他還跟我說了一句，“上次的那個任務完成的很漂亮，圓滿到達了我的要求，我很滿意。”他還表揚我服裝設計專業相關基礎知識非常扎實，是他見過服裝設計專業學生中動手能力比較強的學生。當時我差一點兒興奮得尖叫出來。幾天的努力總算我的努力沒有白費，沒有什么能比得上得到師父的認可更加讓我激動了。

篇(3)

服裝設計師是一種美麗的創造者，他可以將衣服設計的美輪美奐。下面小編給大家分享一些服裝設計簡歷自我評價范文，希望能夠給大家一些幫助。

服裝設計專業簡歷自我評價范文一：本人擁有扎實美術的基礎，熟練的手繪以及電腦作業能力，在校學習期間多年從事兼職設計師，已經積累一定的工作經驗。并對產品生產流程，產品會策劃，專業比賽運作有一定認識。有小組工作的策劃組織經驗，有團隊意識，溝通能力強，能較好融入團隊合作，也能能帶領團隊協調一致工作。個人設計風格以中性，高貴，時尚為主。比較重視材料的搭配和款式結構的變化。

本人做事認真負責，有敬業精神，喜歡接受新的挑戰。性格開朗，為人爽快，愛好廣泛，尤其喜愛繪畫、讀書、攝影和音樂。我的座右銘是：“有志者，事竟成，破釜沉舟，百二秦關終歸楚。苦心人，天不負，臥薪嘗膽，三千越甲可吞吳。”

如果我能有幸加盟貴公司，我將盡我的全力為貴公司創造更多的利益!

服裝設計專業簡歷自我評價范文二：本人堅持誠實守信、實干的原則;自信、積極上進;關注細節、易于溝通，團隊意識強。心態積極能主動承擔工作壓力。

專業方面:具有良好的美術繪畫基礎及藝術素養，手繪功底好;通過正規服裝教學學習，受到良好的專業訓練和能力的培養，在服裝設計及服裝紙樣等各方面有著扎實的理論基礎和實踐經驗。具有品牌女裝設計經驗，能把握貨品的風格定位、搭配特色;熟悉面、輔料市場，懂釘珠、印花、繡花、洗水等設計輔助工藝;有一定的計算機操作能力，會使用coreldraw、photoshop等圖形設計軟件，繪制服裝效果圖、款式圖;具備一定的創新求變的設計意識和一定的策劃、協調能力，能夠根據需要獨立完成季節性和系列性款式開發，高效地完成工作。

服裝設計專業簡歷自我評價范文三：我是一個很有親和力的女孩，在大學期間和每個同學朋友相處的很融洽，結下了很多知心朋友，朋友們說我最大的優點是個性善良、細心、有較強的忍耐力，個人特別喜歡女時裝設計，關注時尚流行趨勢，有整理、收藏品牌策劃方案的喜好，在大學期間參加了多次社會實踐活動，正如我所想的，當一個人有了一定的知識儲備后，他只有把知識轉化到實際工作中去，服務于社會，有利于社會，讓效益和效率來證明自己，才能真正體現自己的自身價值!

在實踐中再豐富自己的知識，不斷的學習與實踐，使自己更強大。我堅信，路是一步一步走出來的，只有腳踏實地，努力工作，才能做出更出色的成績!我定會以飽滿的熱情和堅韌的性格勤奮工作!

服裝設計專業簡歷自我評價范文四：本人是廣州大學應屆畢業生，已有半年服裝營銷管理的工作經驗，專業為服裝設計，能夠結合市場和設計上的協調，希望找一份于服裝銷售或設計有關的工作。

本人性格外向活潑，全面發展，并具有極強的團隊合作精神，能很快的融入辛苦的新工作環境。工作認真負責，積極上進，誠實好學，有責任心，緊迫感。 本人在校期間不單學習服裝設計和銷售方面，而且還是一個資歷較深的模特兒，有三年模特經驗，有這方面的才華。可以策劃出一整場出色的時尚秀或服裝會等有關展示的工作。

希望貴公司可以給于這個機會我，如果可以勝任所應聘的工作， 我將全力以付，我很有信心!

篇(4)

服裝設計專業文理兼收生源的優勢及劣勢

本文僅以安徽三聯學院為例。安徽三聯學院是一所民辦本科院校，由于受到當前招生難問題的困擾，招生由原本的藝術類生源改為文理兼收，此類生源比起過去的藝術類生源有優勢也有劣勢。

(一)優勢

1．文化課成績較藝術類學生優秀，整體素質較高

在專業理論學習理解和綜合管理方面，這些學生都比較輕松。而藝術類生源普遍存在文化素質相對較差的問題，在專業理論學習及理解上有一定的局限性，并且藝術生個性自由，存在普遍難管的現象。

2．態度認真、勤奮好學

文理兼收生源幾乎沒有美術基礎，但由于生源文化素質較高，他們很快就感受到了在藝術系這個大環境下沒有任何美術基礎的壓力之大，所以上課態度認真、勤奮好學，完成的作品往往比藝術類學生的顯得精細。而藝術類生源在高考前大部分都是培訓班學習出來的，繪畫設計受培訓班老師的影響，在學院學習時會對不同的教學風格有抵觸，面對大量專業課作業很多學生會有敷衍了事的態度。

(二)劣勢

1．生源流失狀況比較嚴重

近年，在高考填志愿時出現了一個現象:因為考生擔心想填報的院校專業報滿而脫檔，于是在同一院校填報其他專業(比如服裝設計專業)，等待調整專業的機會，這些學生進校后立馬會轉到其他熱門專業，正因為如此，服裝設計專業生源流失比較嚴重，民辦高校辦學難的問題在生源上就體現得非常明顯。服裝設計專業通常由這幾類學生構成:第一類，在高考填志愿時由于對其他專業不喜歡或存在學習畏難情緒而選擇相對來說比較簡單的繪畫專業，對于服裝設計專業往往是被迫選擇，此類學生進校學習時大部分會態度消極或對前景迷茫，導致學習缺乏積極性，一門課放松掉隊結果門門課都掉隊，幾年下來什么也沒學到;第二類，是對服裝設計專業因為不了解而抱有不切實際的幻想，此類學生在進入學習生活時才發現想像和現實差距很遠，面對大量的專業基礎課學習，沒有美術基礎將給他們帶來很大的打擊;第三類，受家長影響，對服裝設計專業就業前景很擔心，此類學生在部分專業課程學習時會質疑該課程的實用性，對未來的就業心懷恐懼感。

2．課業負擔重與課時有限帶給他們的焦慮

隨著服裝人才市場的需求，服裝設計專業更加重視實踐教學。［1］雖增加了實踐課時，但相對于這些沒有繪畫基礎的學生而言，形勢變得更加嚴峻，在基礎文化課課時不動的情況下，專業課程壓縮提前教學，導致前幾學年普遍存在周課時爆滿，每學期專業課數量增多，很多課程學生只是了解一下就結束了，對于這些沒有繪畫基礎的學生來說，在有限的時間里，基礎專業學習僅僅在認識和了解階段，沒有達到掌握、運用的目的。

課程體系的設置分析及改良方案

服裝設計專業課程是產業課程，強調知識的應用性和實踐性。課程設置以我院為例分為素質文化基礎課程模塊、專業基礎模塊、專業模塊和實踐模塊。

(一)素質文化基礎模塊

為適應市場需求，本科四年的教學課程基本壓縮到前三學年，增加第四年的實踐模塊。一方面壓縮專業課時，增加專業課程數量，另一方面，國家堅持高等教育完成系統教學，素質文化基礎課程課時歷年來基本沒有變動，每學期專業課程在數量上的增加使空余時間減少，本來就沒有繪畫基礎的學生要花費比藝術類學生更多的時間在補缺補差上，再加上每門專業課為達到教學目的，必須完成相應的作業，盡管教師知道同期學生還要完成其他課程的大量作業，但是每門課程有它學習的必須性，所以學生的壓力非常大。素質文化基礎課程屬于國家統一規定的課程，面對這一現實問題，只能在專業課上壓縮，筆者認為壓縮課程課時要同比壓縮，否則就沒有最大限度的完成人才的專業培養，增加了未來就業的困難。

(二)專業基礎模塊

專業基礎模塊主要是由藝術設計類公共專業基礎課程和服裝設計專業理論基礎課程構成。我院藝術系專業種類眾多，服裝設計專業是其中之一，專業公共基礎課是由繪畫專業老師授，對于不同專業的方向以及本課程對其他課程的教學影響，繪畫專業老師不夠了解，導致專業不同但內容卻基本一致，課程學習效果不明顯，對專業基礎課程的實際發展與應用幫助不大;另一方面，教材市場針對服裝設計專業的教材很難找到，教材內的教學主要流程和作品鑒賞普遍偏美術專業，從而在課程設置和教學大綱的編寫上，無法體現服裝設計專業各科目教學的特殊性和方向性，導致現有教材對于本專業教學幫助有限，與專業和自身水平無法掛鉤，給教學帶來困難，教學的目的和結果相差甚遠［2］。對于沒有任何美術基礎的服裝設計專業學生，專業基礎課程的學習成效無疑是整個專業學習的敲門磚，也是未來就業方向的決定性因素，在教學中應盡可能讓每門課程發揮最大的教學效果。專業基礎課授課教師在開課之前與本專業教師之間應做好溝通工作，針對服裝設計專業加強實用板塊教學，例如，素描課教學應符合服裝設計專業的特色，為后期圖案和服裝畫技法等專業課程做鋪墊，重點應放在人物線描速寫，在速寫能力有限的現狀下，以課下臨摹及課堂寫生的方式交替教學，避免只是臨摹石膏這種成效低、見效慢的教學模式;水粉課短時間內很難見效，教授時應增加鑒賞作品環節，理解各類作品的創意思路及手法表現，不拘泥繪畫材料，多用臨摹作品的方式，鼓勵學生發現不同材料的不同表達方式，增加繪畫興趣和理解色彩的不同表現方式及使用范圍。

(三)專業模塊

服裝設計專業是理論結合實踐的教育形式，注重動手能力和實際操作能力，流程方式為:服裝款式設計服裝結構設計服裝工藝設計，包括服裝CAD、服裝設計、服裝工藝、立體裁剪、工藝制版、男女裝結構等課程，課程之間缺乏貫穿運用，大部分停留在課本要求的內容上，實踐運用機會有限，教學模式傳統，往往只能接觸到基本操作方法，個人設計行為甚少，與市場很難掛鉤。針對這一現狀，課程與課程之間應加強溝通與連貫性，活用每門專業課的實踐課時，同時期的不同課程共同協商，設計完成一個作品的整個流水線，最大限度縮短課程實踐的脫節部分，加大學生的緊迫感，增強其自信心，從設計到展出，要有計劃地實施，并要求整個流程全體學生參與，作品由動態展出為結束課程。

(四)實踐模塊

畢業實習歷年來基本安排在服裝廠實習，實踐操作，而在這個階段，部分學生鑒于自身的能力，對于未來的就業盲從于父母的決定，在實習的過程中出現學生流失另找實習單位的情況，或消極對待實習期。服裝市場對于設計師的要求是優先選擇各大著名服裝院校，面對內地很多服裝廠接單子制作、設計師崗位需求甚少的狀況，與我院服裝專業畢業生對口的崗位有設計助理、質檢、服裝外貿工作、服裝店面設計、服裝銷售主管、服裝導購店長、服飾品設計、首飾設計等，在設計、制作、管理、營銷的流程上，服裝設計專業與其他藝術設計專業類似，應是一專多能，在實習之前結合學生的個人能力與未來想從事的專業最大限度聯系起來，發揮自身特色，讓實習起到真正的就業指導作用［3］。

篇(5)

【關鍵詞】立體構成；點；線；面；體；服裝；

一、服裝中的立體構成

立體構成作為三大構成之一，是設計系學生必修的核心基礎課程，它是指三維度的實體形態與空間形態按照一定的原則、規律、力學原理所進行的立體構造。對學生的立體思維訓練、空間感及三維造型能力有非常重要的意義。立體構成包括四大構成要素，分別是點、線、面、體。立體構成影響所有的設計專業，與服裝設計專業聯系緊密。

1、點立體在服裝設計中的應用

幾何中的點指的是位置，而立體構成中的點是具有長度、寬度、深度的實實在在的點。在立體構成中，這些點根據一定的形式美原則“組裝”在一起，這些原則包括：漸變、重復、特異、對比、比例、調和、節奏、對稱、韻律等。點的立體構成在服裝中有兩種出現，一是在結構上出現，如扣子，西方古代的軍服以及中國的唐裝，扣子在其中不僅是結構，也起到非常重要的裝飾重要；另外，點的立體構成作為純裝飾出現，這些點主要通過重復、漸變、對比、節奏等構成原則排列組成，在各種服裝中都有出現，材料主要有珠管、亮片、珍珠等小裝飾。

2、線立體在服裝設計中的應用

線在立體構成中有直線曲線之分，直線包括垂直線、斜線及水平線；曲線包括有機曲線和幾何曲線。線的立體構成在服裝中應用十分廣泛，比如我們穿的服裝都是由紗線組成，再如針織毛衣，都是線通過重復的構成原則來組成的。另外服裝中出現的流蘇元素既可以是結構成也可以是單純的裝飾元素，這些線式的流蘇元素，在服飾中很常見，可以運用在衣服上、褲子上、靴子上，也可以在女式皮包上。另外，一些裝飾元素，例如刺繡、皮編等，都是線的立體構成在服裝中應用。

3、面立體在服裝設計中的應用

面立體服裝中的應用更是多不勝數了。衣服便是通過打板，然后制作成大小不一的裁片，最后縫制而成。這些裁片便是立體構成中的面，正是通過這些面，我們的衣服才可以防寒保暖，遮羞蔽體。這些面的立體構成在服裝有多種多樣的體現，除了裁片一說外，一些裝飾效果也是用面來達成，例如拼布、例如雕花鏤空等等。面立體在服裝中運用的原則有多種，例如對比、反復、比例、節奏等。面在服裝中的應用，可以歸為加法和減法。加法例如拼接、刺繡、鑲嵌等；減法如鏤空、皮雕及穿洞等。

4、體立體在服裝設計中的應用

體立體在服裝設計中主要是應用于高級定制，藝術個性化的服裝上。一些夸張的服裝例如加高加大墊肩，讓肩膀更加立體，更有個性。另外多層的領子，多層的裙擺等，都是非常好的體立體。其實我們所穿著的服裝，便是由裁片這些面拼接組合起來的體。體立體在服裝中的表現一般根據力的原理，再結合比例、對比、節奏原則在服裝中得以實現。例如帽子、哈倫褲、喇叭褲、蓬蓬裙、羊腿袖都是體立體的例子。

5、著名服裝設計師對立體構成的應用

好的服裝師都是優秀的立體構成運用者。例如迪奧、川久保玲、圣洛朗、三宅一生、加里亞諾、馬克昆等等。迪奧先生是世界公認的時裝宗師，他的“新樣式”風格的服裝一經推出，便立即引起轟動，給人們帶來了新的時裝審美標準。他不斷地改良，不斷地進取，不斷推出各種樣式，發明新的廓形，而這些樣式無一不是精彩的立體構成作品，仍為今天的時裝界尊崇，例如他的“Z字形”、“8字形”、“垂直形”、“圓形”、“埃菲爾塔形”、“圓屋頂形”等等，都是面立體根據比例、節奏等原則組合而的經典立體造型。

川久保玲以其“破爛式”時裝聞名于世。“破爛式”上的破洞是其招牌特征，而這些破洞也正是運用到了面立體構成當中的減法。

圣洛朗也同樣是一位構成大師，他除了用蒙德里安的構成形式的畫為靈感制作出經典時裝外，還推出諸如非洲風格的服飾：全部用非洲式的珠類和小貝殼“組裝”而成的時裝，這無疑正是點立體通過重復、節奏原則成功構成之作。

三宅一生的“一生褶”正是線立體的代表作。加里亞諾這位設計師，有時詭異，有時怪誕，他設計的巨大的領子讓人過目不忘，而他的折紙系列則是半立體在布上的完美演繹。

與加里亞諾有些相似的馬克昆，也同樣是一位才華橫溢的服裝設計師。他甚至會將鹿角、頭發、馬毛直接用于服裝設計當中，有時甚至替代所有的面料。馬克昆有一套服裝便全部用人的頭發設計而成，線立體在其中的應用，讓人震驚。馬克昆也會將鳥的羽毛全部替代面料，制作服裝，以重復、重疊、肌理的原則，將面立體在服裝中發揮得淋漓盡致；另外，馬克昆設計了一個巨大方形盒子式的大帽子，讓人感覺離奇而又新穎，成為了時裝界的經典之作，這正是體立體在服裝中的巧妙應用。除線面體外，馬克昆也同樣將點立體運用得十分精彩，他設計的一雙鞋子，鞋面便全是用珠串，珠管串連而成，該設計不僅給人大氣的感覺，而且還十分精美。

二、立體構成教學與服裝設計的具體結合

因各設計專業所涉及到的立體構成方面各異，因此針對不同專業，立體構成課程應當被靈活設置，以讓學生獲益最大。針對服裝專業，根據本人教學，在此提出來立體構成與服裝設計專業的幾個契合點。本人認為，在服裝專業學生構成課中，穿插這些服裝應用類的知識，可以讓學生們有的放矢，更好更快地將構成知識應用到專業中來。

1、立體構成教學與時裝畫的結合

立體構成中有一個半立體的內容，非常適合將其與服裝設計中的時裝畫結合起來。半立體構成又稱為二點五維構成，是介于平面構成與立體構成之間的造型，是在平面材料上對某些部位進行立體化加工，產生凹凸形狀，形成視覺和觸覺都有立體感的構成方法。立體構成教學中，一般都是以紙為主體材料來完成半立體的練習。主要構成方法有折式，用不破裂的折疊方法將一張平滑的紙折成幾何形態千變萬化又秩序井然，具有折皺陰影的二點五維形態；切式，用穿透的切法使被切紙的局部變形，將一張平滑的紙變成各種形態；切加折式，將切式和折式綜合，形成更多變化的形態，通常為“一切多折” “多切多折”。

服裝專業的時裝畫，比較強調裝飾性，對服裝的款式要求較少，表現方式可有多種，可以是黑白畫，可以是油畫，可以是國畫，可以是剪紙，可以是刺繡，同樣也可以是剪貼、拼接。針對半立體這個項目，教師可以安排一個拼貼時裝畫的主題，讓大家發揮，即學習半立體構成，又學習了服裝專業中的內容，可以說是一石二鳥，是非常實惠的事情。如果是單獨地學習半立體構成，會有些機械，了任務式，如果結合專業來學習，便鞏固了這個知識點，真正做到學以致用。效果也是非常好的。

2、立體構成教學與服裝面料再造的結合

將服裝面料再造結合到服裝專業的立體構成課里來，不僅有趣，也給學生增加了新的知識點，讓學生們學到更多內容。例如點立體可以進行的面料再造可以是珠子鑲嵌，也可以是將珠子及小裝飾品縫制到面料上，做出肌理或圖案的效果，改成新的面料。很多服裝大賽，尤其是偏向于藝術的，很大一方面比的其實是面料的創新。面料如此重要，正該在這樣的基礎課中，潛移默化到學生心里去。而線的面料再造，可以將一些線類的事物，如毛發、鐵絲、毛線、尼龍線縫制到服裝面料上去，做成肌理或其它效果，也可以運用刺繡的方式，增加刺繡的效果，這樣的一塊新面料便出來。當然還有其它的方面，例如刮花、火燒、漂染等。而面立體、體立體在服裝再造中的體現則在“編”字上。一根線可以編，一塊布通過一定的方法規律也可以編出千姿百態的肌理效果或者花紋。“編”這些面料，需要的工具僅是針、線、尺、記號筆而已。“編”出的花紋多種多樣，例如金錠紋、金星紋、桂花紋、風車紋、紋、光波紋、巖石紋等等，這些花紋在服裝設計中非常實用，運用便使服裝豐富多變。立體構成的課程如果泛泛而教的話，便會讓學生像無頭蒼蠅一般盲目不知所以然。有專業知識的結合，便會激發他們的學習興趣，更早更好的從基礎教學中步入到自己的專業學習中來。

3、立體構成教學與服裝設計的結合

立體構成作為設計基礎核心的課程，也同樣可以與服裝款式設計結合。我們在設計服裝時，便可以通過參考立體構成課程提到的相關形式要素來設計。這些形式元素包括有比例、平衡、量感、空間感。比例在服裝款式設計中的體現非常實用，例如我們設計一款連衣裙，腰帶所加的部位，便可以根據比例的形式來加；平衡也是一個非常重要的原則，例如我們的服裝設計雖然可以夸張，但不至于讓人不穩的感覺，尤其是頭重腳輕時會讓人產生壓力感，失去美感；量感在服裝也很值得重視，比如在選擇面料時，我們要表現前衛科技的感覺，便不能選擇羽毛或者棉花，而要選擇一些金屬能彰顯高科技的面料；空間感時刻在服裝中體現，例如著名時裝設計師加里亞諾先生便非常善于使用大廓形的服裝款式設計，增加了服裝的空間感，給人蓬勃大氣的感受，讓人過目不忘。

三、結語

我們強調學以致用，將立體構成結合到服裝專業的教學當中來，正是專業上的實踐應用。如果單單是以教學立體構成而立體構成不免有些刻板，倘若能將其結合各個專業不同的需求來教學，對于學生百益而無一害。立體構成雖然是所有設計專業學生的必學核心課程，但是最好也能做到因專業而異，最好產品設計專業的學生的立體構成，便由產品專業的教師來教學，服裝專業學生的立體構成課，當然是由服裝專業的教師來執教。這樣一來，教師便可以根據自己的經驗，來選擇性地重點講學，略過一些不重要的內容，根據學生以后的專業發展，來靈活調整該課程，讓學生有的放矢，并提高他們的積極性，為在專業入門做好良好的準備。如果立體構成只是簡單的一掃而過，不同專業也只是同一個教師，這樣不免會有局限性，無異于“大鍋飯”，學生吃了不消化，沒有本專業的鞏固性訓練，學生也很容易遺忘。學生的品質優劣，有一個非常重要的衡量標準，便是他的專業基礎扎實與否，而立體構成作為設計專業的核心基礎課程，乃是重中之重，就像建筑一樣，倘若基礎不打牢，便容易坍塌。我們在教學中應當及時總結教學經驗，讓學生的專業基礎更加踏實，這樣才能讓學生的發展更加穩固。

參考文獻：

[1]張桂宜，張展.藝術設計形式中的對稱及復雜性.包裝工程.2010.10

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關鍵詞：服裝設計；高效課堂；一體化教學；實踐化教學

傳統的服裝設計教學大多沿襲了傳統科目教學的弊習，多以理論說教結合題海戰術，至今沒有形成一個完整的教學體系。而服裝設計對動手操作能力和時代潮流的把握要求比較高，這就要求一線教學中務必以實踐動手能力為目標，以學生為中心，根據學生的認知能力設置有針對性的教學方案。鑒于此，為了創設高效的課堂環境，本文提出了一體化教學、實踐化教學和現代化教學的理論。

一、一體化教學構建高效課堂

服裝設計專業要推行一體化教學模式，這樣能夠使得課堂教學內容更為完善，轉變了傳統教學模式之中依靠教材進行單一教學的模式。所謂一體化教學模式就是要在服裝設計的教學過程中將服裝的整體設計過程完全地展示出來，具體來講包括：（1）設計。教師要提出設計主題讓學生嘗試進行設計，如將中山裝進行改造，對大款T恤進行改造等簡單的設計內容。或者是根據教材內容設計相關的設計作業，如以范冰冰的“東方祥云”龍袍為例簡要說明服裝設計如何構思。此款設計膠東方云大家聯想到了什么？（2）面料選擇。傳統教學模式只是進行繪畫創作，但是只會畫紙面效果，不能依此產生合理的結構關系，設計是“紙上談兵”，相反只學那些已定型的常規服裝結構，而不能靈活變化應用，那么也不能算是學會設計。因此，要進行面料的選擇就必須針對實際情況進行參考，結合所學經驗來設計面料。（3）樣板制作。教師要提供給學生實驗的機會，讓學生有機會用實驗室來完成自己作品的創作。（4）作品評估。完成制作后要讓學生進行集體評估，使得整體教學從實踐到評估，最終實現設計理念的完整傳遞。

二、實踐化教學完成高效課堂

服裝設計是一門實踐性很強的學科，只有通過不斷的實踐才能真正認識服裝，才能獲得更多的直接經驗，才能做出真正好的有用的設計。實踐化的教學就是要求在設計過程中保證課程設置與中職學生的就業相聯系。首先，要全面推廣案例教學模式，并保證案例內容之間存在連貫性，使得學生能夠在了解設計原理、設計原則和設計結構的同時能夠將設計工作應用到實處，更快地解決設計問題。其次，要給學生實踐的機會。如，講解國際設計大師的設計案例，然后提出作業內容。讓學生用報紙設計服裝，這樣學生就會用拼接的方式，報紙與其它有色紙做成多個長條，組合出條紋或者編織成花紋狀，讓服裝有個性。另外，課堂教學要善于用敏銳的眼光捕捉服裝設計市場的動態，然后讓學生進行相互的設計，培養獨立的設計理念和創新才能。

三、現代化手段實現高效課堂

服裝設計教學過程中為了創設高效課堂要推行現代化教學模式，可以利用視頻錄像、PPT、CAD軟件使用等進行教學。例如，在教學過程中可以利用多媒體技術使得教學更為生動，使得抽象的知識具體化、趣味化。如，播放動物世界的內容，然后讓學生思考動物帶來的服裝設計靈感，最后布置作業：請同學們以動物――老虎為靈感來源設計一個系列的服裝。總之，現代化手段使得服裝設計教學更為靈活，也使得學生設計的作品有了展示的空間。

上文是筆者在多年的一線服裝設計教學中歸納出的幾點高效課堂心得體會。總而言之，中職服裝設計高效課堂的創設要盡可能貼近中職學生的就業方向，利用現代化教學手段，推廣一體化教學模式，提升學生的設計能力和自主創新思考的能力。

參考文獻：

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關鍵詞：高職教育；改革與實踐；教學體制

1 服裝專業教學改革的背景和依據

（1）專業教學改革的社會背景。隨著市場經濟的發展，服裝市場也在迅猛前行，服裝不再僅僅只是單一的技術型手工業，更是一種藝術，無論是服裝的設計、制作還是人員的管理都逐步從人工模式轉變為信息化模式，服裝CAD/CAM等款式設計、推版、排料、工藝管理等等一系列的電腦技術，已經被服裝企業普遍應用。傳統教學模式培養的中等服裝專業人才已明顯不能適應行業的發展需要，因此服裝職業教育教學改革勢在必行。

（2）專業教學改革的行業依據。現今的教育如何為企業、社會服務，輸送合格人才，已經成為學校人才培養目標改革的重點。由于服裝市場的特殊性，使服裝職業教育也一直在探索中發展，尤其是近幾年，市場經濟和企業改革的大趨勢也推動了服裝專業的教學改革。

2 目前我國服裝專業的教育現狀

服裝設計專業為我國服裝工業培養了大批優秀人才，但在很多方面還存在著缺點與不足。在新形勢下，各院校都在調整、改革專業課程的教學，以便專業課程的設置與安排能與人才培養的要求相適應，但由于大部分只是通過對課時的調整、課程的刪減、實踐性教學環節時數的增加等這類簡單的方法來實現新的教學目的，因此實際收效不大，沒有從根本上解決教學與社會相脫節的問題。由于教師自身的專業素養及對某些問題的認識與理解存在差異，所以在課程的教學上也會產生一些不同的觀念和方法，尤其是各專業課程中相近的內容，不僅會帶來低級重復教育，而且也會給學生帶來某種程度上的誤導，使學生不知所云，對專業課教學的科學性、嚴謹性產生懷疑。而教師在教學上只注重理論講授，與生產實踐結合甚少，因此也不利于學生實踐動手能力的培養與提高。

3 服裝專業的改革與實踐

3.1 加強職業理想教育

現今大學生普遍存在專業思想不穩定，專業興趣不強等不足，因此，加強職業理想教育尤為重要。首先，要充分利用課堂教學陣地，在傳授專業知識和技能的同時，重視職業理想教育使學生認識服裝專業的重要性。在教學中，反復強調指出服裝行業作為大紡織的龍頭，既要滿足十幾億人口的穿著需要，又要擴大出口，為國家創匯。服裝專業還是追求美的事業，在美化人的生活中起著重要作用。其次，在各項活動中滲透職業理想教育，利用黑板報、校園廣播等廣泛宣傳服裝專業的重要性，組織主題班會、舉行“職業、理想、奉獻”演講比賽、進行時裝表演、學生習作展覽、邀請畢業生回母校進行現身說法等一系列活動，增強學生學習服裝專業的興趣。第三，將職業理想教育系列化，職業理想的形成發展是一個長期連續的過程，我們分階段有步驟地對學生進行職業理想教育，使學生切實感受到自己的專業是社會賦予的責任，是一項追求美的事業。

3.2 變革傳統教學體制

高職藝術設計類服裝設計專業的教學，一直沿用高等院校藝術設計類服裝設計專業傳統的教學體制和方法的現狀必須長度變革。再也不能本末倒置地“重課堂”、“輕實踐”。應“重審美”、“重實踐”，建立“實用型教學體制”，決不濫造“重藝輕技型”、“時裝繪圖型”的“半成品”。應目標明確地朝著培養“工、藝一體的技師”型服裝設計師的方向發展，應“學以致用”、“藝技并重”地安排和調整傳統課程結構。更新教育理念，改變傳統的“藝術至上”的設計理念，強化高職的“技能教育”、“速成教育”、“應用教育”、“基地教育”辦學經驗的優勢，加之“創新”、“時尚”、“實用”設計教育的新理念，不斷揚長避短地辦出高職藝術設計類服裝設計的專業特色。

3.3 突出案例教學

服裝設計是一門注重實踐的學科，以培養復合型高級服裝設計人才為目的。實現好的設計需要綜合考慮美觀、舒適、工藝、面料以及市場等各方面因素。這需要學生具備較強的理論聯系實際的能力，能夠根據具體的設計需要，創造性地解決問題。案例教學以對具體事實的觀察和分析為前提，通過觀察個別事物，深入剖析各個方面的因素，研究事實與客觀條件以及理論根據之間的關系。案例教學在培養學生理論聯系實際方面能起到事半功倍的效果，許多不容易闡述透徹的理論方法，通過案例分析，常常會讓學生受到啟發而頓悟，留下深刻的印象。同時，好的案例還能有效增強教學的專業針對性，教師可以根據教學內容，結合專業特點，合理的選取案例，加深學生對理論知識的理解，促進學心致用。案例教學方法使學生變被動學習為主動學習、突出了以學生為中心的思想，教師從講臺前站到學生的背后，這既調動了學生的積極性，也組了學生展示自己能力的機會。案例具有的典型、形象、直觀的特點，給人以身臨其境的感覺，易于學習、理解，通過案例教學能加強學生的感知印象，發展學生的綜合分析能力、實踐能力和創造力，而且有利于提高其表達技能，增強面對困難的自信心。多年的教學實踐說明恰當應用案例教學可以取得較好的教學效果。

3.4 建立實踐性教學體系

（1）建立教學實驗室：進一步完善教學的硬件條件，不斷補充教學需要的教學設備和實踐操作設施，為學生的實踐創造良好的環境和必要的前提。

（2）建立課堂專家小組：挑選操作技能好的學生組成專家小組，在班級小組中組織多種形式的配套操作訓練活動，既培養學生的合作意識，又帶動了全體學生的積極性，而且鍛煉了學生的組織能力，使學生的專業能力得到整體性的提高。

（3）引導學生參與課題設計：教師在教學過程中加強實踐環節的力度。結合重點相關內容，指導學生參與小課題研究，其中包括小設計、小制作、設計型實驗等。同時鼓勵一些學有余力的學生結合教師的科研和實際項目，開展研究。在課題的研究過程中，教師應注重學生綜合能力的培養，不要只關注具體的結果。特別是在概念的設想階段，應當啟發和鼓勵學生大膽設想，適當淡化概念中的不足，提倡創造性地解決問題，引導學生把基本的理論知識活學活用，從被動接受走向主動學習。同時，注重培養學生的動手能力，將方案盡可能的完善和深入。通過實踐性環節啟發學生思維和創造力，提高實驗技能和科學實驗素質，鍛煉分析問題和解決問題的能力。

（4）建立實習基地：在校外與服裝企業合作，建立實習基地。組織學生利用課余時間到企業實習，使學生對企業的實際動作和市場需求有更直接的體驗，然后再回到課堂，深化理論，有目的有方向地確定學習內容和學習方法，探討解決問題的方法，促進理論與實踐相結合。

4 結語

現在高校服裝專業的教學目標是培養具有一定創新設計能力和市場意識全面型人才。而現在的教學狀況仍然很落后，所心務必要加快改革教學內容、課程設置、教學方法等方面的不足。只有進行改革，才可以滿足市場需求，才能推動發展中國服裝產業。

參考文獻：

[1] 葉寧.高職服裝工藝教學改革初探[J].科技信息，2008（30）.