序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇室內色彩設計論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

論文關鍵詞：包豪斯色彩建筑空間

論文摘要：在包豪斯的色彩教學中，除了基礎課程中的色彩理論研究外，還有壁畫作坊（車間）中色彩的應用研究。利用色彩直接服務于空間的塑造工作，或者說色彩如何在建筑中應用的問題，是其中的核心內容。包豪斯壁畫作坊的青年教師們發(fā)展出一種使用大塊色彩平涂對基本建筑空間進行裝飾的新方法，逐步擺脫了用大尺度抽象繪畫作為室內壁面裝飾的傳統(tǒng)觀念。包豪斯在這一領域的實踐對以后建筑和室內空間中應用色彩的方式產生了深遠影響，并在當代西方建筑實踐中有了新的發(fā)展。

包豪斯除了基礎課程中的色彩理論研究外，還有壁畫作坊（車間）中的色彩應用研究。1923年的《包豪斯理念與組織》中正式規(guī)定了色彩為壁畫作坊的工作“材料”。最早擔任這個作坊形式師傅的是施勒默爾和伊頓，但從1922年起，由康定斯基負責指導。同他在基礎課程中開設的形式與色彩理論講座相連貫，康定斯基進一步在壁畫作坊中制定了詳盡的色彩研究計劃，即頒布于1924年春的《國立包豪斯壁畫作坊的工作綱領》。

在這個指導性文件中，康定斯基認為壁畫作坊的工作特點在于無法單獨用色彩就生產出一種產品，它通過增強或減弱形式的效果參與到空間的塑造活動中。康定斯基將色彩的物理、化學性質（如涂料的性質、膠合劑性能）與各種技術性工作聯系起來，將色彩的心理特性與各種分析與創(chuàng)作的實驗聯系起來，規(guī)定了色彩應用研究的兩個基本方面，這同他的色彩理論教學在結構上取得了一致性。在壁畫作坊的實踐中，兩類問題最為顯著，一類是利用色彩對于表面的裝飾與設計，這一類問題的解決通常是通過學徒們將模仿的康定斯基繪畫作品放大到壁畫的尺度涂刷到墻面上的方式進行，顯示了康定斯基教學方式的特點——使學生服從于教師的經驗，因而實質上沒有多少創(chuàng)造價值，常常在背后受人非議。但另一類問題卻引發(fā)了深遠的影響，即如何利用色彩直接服務于空間的塑造工作，或者說是色彩如何在建筑中應用的問題。

在理論上更早提出將色彩運用于空間實踐的，還有風格派。在1924年的《走向一個造型的建筑》一文中，凡·杜斯堡寫道：“現代畫家的任務是借助色彩創(chuàng)作一個和諧的整體，在新的四維的時空領域中，而不是兩維的表面。”然而在實踐中，凡·杜斯堡的色彩應用方式更像是把他本人的繪畫作品直接貼到了建筑的墻壁或天花板上，最后得到的并不是色彩的面，而是漂浮在四面八方的色塊。另一位風格派建筑師里特維德(Rietveld)的方法更徹底一些，在著名的“紅黃藍椅子”這個作品中，他已經將體積的不同表面用色彩加以區(qū)別，大大改變了體積本身的觀感。包豪斯壁畫車間的色彩空間應用則更進了一步，他們把這種在體積外部使用色彩的方法引入到空間內的表面中去。

在康定斯基關于色彩心理效應的理論討論基礎上，壁畫作坊里的一些優(yōu)秀學徒如辛勒克·謝帕、阿恩特等人逐步擺脫了用大尺度抽象繪畫作為室內壁面裝飾的方法，而考慮使用大塊色彩平涂的手法，把空間中的各個界面涂刷成不同的顏色，借此強化或改變基本建筑空間的感受。這種想法在當時具有一種開創(chuàng)性的意義，還沒有人提出過一套完整的關于色彩在空間中應用的理論或方法。謝帕的試驗已經不僅僅是一種色彩的應用性研究，而是打開了一個全新的色彩研究領域，它突破了傳統(tǒng)色彩研究局限于平面效果的特點，把色彩的空間性研究從平面的視覺深度幻覺引向了真實三維空間中的色彩效果。在德紹時期，謝帕接任壁畫車間的主任，完全應用了他的色彩研究方法，放棄了制作大尺度抽象壁畫的工作，他的色彩設計方式引起了廣泛的追隨。

色彩空間性研究的實驗，首先在德紹包豪斯教師住宅的室內設計中反映出來，雖然其中的三棟住宅是兩戶并聯式，且室內空間布局比較相似，但通過不同的色彩處理方案，充分顯示出主人不同的性格特點。康定斯基家的色彩設計就十分有趣，餐廳被刷成黑白相間的顏色，包豪斯的其他人以為在這種環(huán)境中肯定很不舒服，但恰恰相反，黑色與白色的強烈反差創(chuàng)造出一種奇特的寧靜氛圍。起居室是粉紅色，還有一個不大的壁龕，它的側墻竟是金色，而臥室是綠色的，工作室是淡黃色，畫室與客廳是淺灰色，康定斯基妻子的小房間則是粉紅色。克利的工作室中也有一面墻被刷成了黑色，作為掛放作品的背景。這種在建筑室內使用色彩的方式在當時是極其大膽的。除教師住宅外，謝帕還領導壁畫車間為德紹包豪斯新校舍的建筑室內作了色彩設計。同教師住宅相比，更多考慮了利用色彩進行空間的劃分和方向的指引，并將建筑、門、壁柜、燈具等不同要素清楚地區(qū)分出來。此外，在德紹市內，謝帕還指導了一些公共建筑的室內色彩設計。

篇(2)

1．室內色彩設計的基本要求

通常情況下，室內色彩設計必須滿足兩個基本要求，一方面是服從空間功能性需求，即色彩搭配符合室內空間構圖原則。另一方面是滿足人的審美需求，即通過色彩的物理性能對人的心理產生有益的影響。此外，室內色彩設計還需考慮具體的一些如居住個體喜好、民族民俗禁忌、地區(qū)和氣候條件等其他相關因素。對于嬰幼兒臥室空間的設計，除了滿足以上基本利用色彩設計滿足功能需求、改善空間效果之外，首要考慮的方面就是嬰幼兒的成長因素，即從嬰幼兒自身的角度出發(fā)，以嬰幼兒的審美需求為根本。具體而言，在嬰幼兒成長一歲半之內的期階段，室內空間設計的第一功能性需求是服務于嬰幼兒心理健康成長的“信任感”需求，提升“安全感”的視覺因素，防止產生“懷疑感”視覺感受。

2．常見色彩類型對人的情緒作用的影響

色相、明度與純度是色彩的三個基本要素，不同的色相、明度及純度表現出不同的色彩情緒和情感體驗。不同的色相給人不同的色彩感受，比如看到紅色、黃色橙色等色彩時，使人感到溫暖；看到藍色、青色等色彩時使人感到寒冷，這都是色彩的色相不同給人的感覺效果。不同的色彩明度，給人以不同的輕重感，通常色彩明度越低給人的負重感越強。色彩的華麗和樸實感則是因色彩的明度和彩度產生的，彩度高的色或明度高的色彩能給人以華麗感，如白、金、銀色等。

嬰幼兒室內空間色彩設計的主要考慮因素

基于色彩的不同色相、明度及純度特征，通過室內色彩的調節(jié)與搭配，以簡單明亮的主色調為基礎，在統(tǒng)一格調的基礎上尋求變化。創(chuàng)造合理的色彩空間有利于嬰幼兒的身心健康長，使嬰幼兒視覺所及處都能產生舒緩放松、感受生活、享受藝術情趣的情感反應。

1．基礎色調選擇

嬰幼兒臥室的基礎色調應把握健康性、趣味性和個體性原則，不宜使用太強烈刺激的色彩，以免造成煩躁的情緒感受。因此應選用柔和的淺淡的暖色調為主，局部小面積可采用純度較高的顏色進行點綴。明快的暖色調給人信心、增加活力，因此嬰幼兒臥室的色彩設計運用時盡量運用安全感較高的色調，如淡黃、淡粉、淡米色等。避免運用易產生負重感、悲傷感、恐懼感的色調，如深灰、紫色、褐色等。綠色性質穩(wěn)定，不刺激，不張揚，給人以視覺安全感和健康向上富于生機的心理審美意味。它既能消除嬰幼兒緊張情緒波動后的疲勞與壓力，又能讓人情緒放松、穩(wěn)定適用于做基礎色。藍色，能降低脈搏，有助于緩解壓力，松弛神經，甚至能降低血壓，調整內平衡，消減疲勞，提高學習與工作效率，適用于做基礎色。

2．對比色與點綴色選擇

點綴色是為了營造一種相對靜態(tài)的空間感受，它有利于嬰幼兒需要休息時能獲得頭腦冷靜、注意力集中、安寧的視覺感受，在色調上要求淡雅和諧為主。冷色調可消除煩惱、急躁，有安神作用。因此可選用淺綠色、藍色等，同時與暖色的搭配也起到了增加室內色彩對比度的效果。橙色，在使人產生活動力欲望的同時又能起到誘發(fā)食欲的效果，并且有利于恢復健康及有助于鈣質的吸收，適用于做點綴色；黃色，對消化系統(tǒng)和神經系統(tǒng)都能起到刺激作用，并可加強邏輯思維的能力。紅色，對神經系統(tǒng)有刺激性作用，表現通過增加腎上腺素分泌和增強血液循環(huán)的方式使人產生“興奮感”也適用于做點綴色；

3．色彩情緒比重與嬰幼兒氣質缺陷的對應

色彩就是一種有效地情緒調節(jié)語言，它能給人帶來豐富的情感體驗，對于不同氣質類型的嬰幼兒則能產生不同的有益性情緒調節(jié)作用。以情緒性嬰幼兒臥室空間色彩設計為例，基于情緒性嬰幼兒負面情緒表現突出，容易產生憤怒和恐懼感等表現特征，在對其室內周圍空間環(huán)境進行色彩搭配時，在柔和型暖色調為主的基礎上，適當加重藍、綠色燈冷色調運用比重，如增大藍色燈裝飾面積與提高其色彩明度、純度等方式來起到緩解憤怒情緒的產生，也可以通過增加綠色植物的方式調節(jié)嬰幼兒的環(huán)境視覺空間。綠色，能起到鎮(zhèn)靜作用，對好動或身心受壓抑者有益。因此，以賦予生命力、穩(wěn)定性的綠色來營造情緒性嬰幼兒的環(huán)境空間，非常有利于協調與糾正其容易憤怒、悲傷的性格缺陷與情緒特征，從而有效地促進其心理的積極健康成長。同理，對于其他氣質類型的嬰幼兒，針對其氣質特征個性缺陷都可進行相應的室內空間尤其是臥室空間的色彩色相、色調與純度等方面的有意識的選擇性調整。

篇(3)

1.視覺后像當視覺作用停止之后，感覺并不立刻消失，這種現象叫視覺后像

這種后像一般有兩種：

a、正后像：如果你在黑暗的深夜，先看一盞明亮的燈，然后閉上眼睛，那么在黑暗中就會出現那盞燈的影像，這種叫正后像。日光燈的燈光是閃動的，它的頻率大約是100次/秒，由于眼睛的正后像作用我們并沒有觀察出來。電影也是利用這個原理，所以我們才能看到銀幕上物體的運動是連貫的。

b、負后像：正后像是神經在尚未完成工作時引起的。負后像是神經疲勞過度所引起的，因此其反應與正后像相反。當你在陽光下寫生一朵鮮紅的花，觀察良久，然后迅速將視線移到白

[注例]：斑馬的保護色與其他動物的保護色不同，其他動物一般將自身的色彩盡量接近所生長的環(huán)境色，使對方難以辨認。而斑馬則采用同時對比時的錯視和視覺后像效果來保護自己。原理是：當斑馬在快速飛奔，使追逐捕捉它的獅子在觀看時，由于同時對比的錯視作用，身體的前一個視覺印象還沒有消失時，身體已經飛奔出，使獅子不能正確判斷斑馬的位置，所以往往捕空。這是它保護自身的方法。

紙上，這時你會發(fā)現白紙上有一朵與那朵紅花形狀相同的綠花。這種現象在生理上解釋為：當人們觀看紅色光持久時紅色視錐細胞產生疲勞，要保持這種不變的紅色印象，在視網膜上映有紅花的這個區(qū)域的視錐細胞的感紅蛋白，只有大量紅光才能繼續(xù)激起它們產生紅色信息。當你將視線迅速移到白紙上，白紙上反映到視網膜上原紅花影像的那個區(qū)域中的白光中所含的那部分紅光，其量不能激起這個區(qū)域疲勞過度的紅色感色蛋白的迅速合成，也就是不能激起那個區(qū)域紅色視錐細胞產生紅色信息，而恰恰在這時，原在這個區(qū)域一直處于抑制狀態(tài)的那部分綠色視錐細胞在僅有白光中的那部分綠色光的刺激下格外活躍，所以這個區(qū)域給人的印象是綠色的。當然這種現象瞬間即消失了。這種負后像色彩錯覺一般都是補色關系的，如：紅-綠、黃-紫、橙-青紫。黑與白也同樣會產生這樣的現象，其原理相同。

2.同時對比同時對比是指眼睛同時受到色彩刺激時，色彩感覺發(fā)生相互排斥現象

刺激的結果使相鄰之色改變原來性質的感覺向對應方面發(fā)展。當我們用色彩構圖時，同一灰色在黑底上發(fā)亮，在白底上變深；同一灰色在紅底上呈現綠味，在綠底上呈現紅味，在紫底上呈現黃味，在黃底上呈現紫味；同一灰色在紅、橙、黃、綠、青、藍、紫不同底色上呈現補色感覺。紅與紫并置，紅傾向于橙，紫傾向于青；紅與綠并置，紅顯得更紅，綠顯得更綠；各種相鄰的色在交界處，對比表現得更為強烈。（參見彩圖39、40、41<下>、61）由此可見，色彩同時對比可得如下規(guī)律：

a、亮色與暗色相鄰，亮色更亮，暗色更暗

；灰色與艷色并置，艷色更艷，灰色更灰；冷色與暖色并置，冷色更冷，暖色更暖。

b、不同色相相鄰時，都傾向于將對方推向自己的補色地位。

c、補色相鄰時，由于對比作用，各自都增加了補色光，色彩的鮮艷度同時增加。

d、同時對比效果，隨著純度增加而增加，相鄰之處，即邊緣部分最為明顯。

e、同時對比作用只有在色彩相鄰時才能產生，其中如果一色包圍另一色效果更為醒目。

對同時對比的效果可以采取適當的方法將其加強或抑制。

加強的方法：

a、提高色彩的純度；

b、使對比色建立補色關系；

c、運用面積對比。（即色彩集中而不分散）

抑制的方法：

a、改變純度，提高明度；

b、破壞互補關系；

c、采用間隔、漸變的方法；

d、縮小面積對比關系。如：橙地上配青灰能擴大同時對比作用，橙地上配黃灰能抑制同時對比作用。

在孟氏色立體任一色相系列中，C與D并置，C將D向D′處推，D將C向C′處推，這是明度的同時對比。E與F并置時，E將F向F′處推，F將E向E′處推，這是純度的同時對比。

3.色彩的膨脹與收縮感

"色像差"簡稱"色差".通過實驗可以得知各色光均有不同的"色像差".當復色光（如白光）經過透鏡折射后所成像的邊緣呈彩色模糊現象，這是由于透鏡材料對各種色光的折射律不同所致，故透鏡對各種色光的焦距也就不同（如鉆石的折光效果），而成像的位置與大小又決定于焦距的位置（即遠近），所以，色像差有位置色差（亦稱"縱向色差"）和放大色差（亦稱"橫向色差"）兩種。設取一狹縫S為白光源，并先后用紅紫兩濾色片遮住，則因玻璃對紫光的折射率比紅光大（因其光波短于紅光），紫光像的位置比紅光接近于透鏡（位置色差），而紫光像的大小比紅光小（放大色差）。人的眼球中的透光的水體、晶狀體與玻璃體也是一種透射材料，當光透射時，同樣有不同的折射率，焦距也有遠近之差。如上所述，一般情況下，波長短的冷色光往往在視網膜前成像，而且較波長長的暖色光呈像小。波長長的暖色光往往在視網膜后呈像，而且較波長短的冷色光呈像大，故波長長的紅橙色有迫近感與擴張感，而波長短的藍紫色有遠逝感與收縮感。

由于各種不同波長的光，通過眼晶狀體聚焦點并不完全在一個平面上，視網膜上的影像的清晰度就有區(qū)別。光波長的暖色影像似焦距不準，具有一種擴散性，因此模糊不清；光波短的冷色影像具有一種收縮性，就比較清晰。用赫林的學說去解釋是：紅色起破壞作用，刺激強烈，脈沖波動大，自然有一種擴張感。而綠色起建設作用，脈沖弱，波動小，自然有收縮之感。所以我們平時注視紅色時，時間一長就感到邊緣模糊不清，有眩暈感。這就是破壞的原因；當我們看青、綠色時感到冷靜、舒適、清晰，眼睛特別適應，這就是建設的作用。維吾爾族最喜愛在刷墻的白灰中加入少量的藍綠色，醫(yī)生總是讓眼疾病人多看綠色，也就是這個道理。

色彩的膨脹與收縮感，不僅與波長有關，而且與明度有關。同樣粗細的黑白條紋，其感覺上白條紋要比黑條紋粗；同樣大小的方塊，黃方塊看上去要比藍方塊大些。設計一個年歷的字樣，在白底上的黑字需大些，看上去醒目，過小了就太單薄，看不清。如果是在黑底上的白字，那么白字就要比剛才那種黑字要小些，或筆畫細些，這樣顯得清晰可辨，如果與前面那種黑字同樣大，筆畫同樣粗，則含混不清。某省地質館有個板面上的文字說明，用黑色膠片，刻制黃色透光字，可能設計時是按黑字白底的效果設計的，布局飽滿，筆畫粗壯，但刻出來以后，由于字的透光效果，字就顯得擁擠，筆畫不清。這就是黃色在黑色底上面膨脹的原因。

進行各種色彩設計時，為了達到各種色塊在視覺上的一致，就必須按色彩的膨脹和收縮規(guī)律進行調整。據說法國國旗的紅、白、藍三色條紋，開始設計寬度完全相等，但當升到空中后，感覺顯得不等了，為此專門招集色彩學家們共同研究，最后才知道這與色彩的膨脹感和收縮感有關，當三色比例調整到紅35、白33、藍37時，才感到寬度相等了。

4.色彩的前進與后退感

例一：在黑暗的舞廳中心旋轉的玻璃反射球反射出紅、黃、藍、紫四色光點好像是在太空中運行的星際，我們可以發(fā)現，在這四色光點中，紅、黃光點似乎近些，而藍、紫光點似乎遠些。

例二：清晨，太陽只照在雪山頂上，其他山林均處于冷灰色的晨霧之中，此時橙黃色的雪山頂顯得格外近，結構清晰可辨。此時寫生，萬不可被這種前進感所迷惑，否則，雪山就無法推遠。待太陽完全升上天空，所有的山林大地均被陽光普照，此時再看雪山，一下子被推得很遠很遠，此時的遠近才是正確的感覺。

即便是中午看雪山，雪顯得十分明亮，潔白明凈，但在寫生時也不可用純白去寫生，需加冷色，因為雪山離我們很遠很遠，在這之間有大量的空氣和水分子，只要與其他景物比較即可發(fā)現。這就是色彩的透視。

例三：全山石先生帶領研究生一行數人赴烏拉斯坦寫生。全老師指著遠處山坡上一塊盛開的油菜花地對學生們說："你們看，那塊油菜花地多么鮮艷，與周圍環(huán)境對比是那樣強烈，但又與環(huán)境是那樣和諧。但你們萬不可被這種現象所迷惑，如果不經過分析處理，一味地憑感覺在畫面上涂上一塊檸黃，那它肯定會立即跳出畫面，顯得不協調。"這指的正是色彩的前進與后退。超級秘書網

從生理學上講，人眼的晶狀體的調節(jié)，對于距離的變化是非常靈敏的。但它總是有限度的，對于長波微小的差異無法正確調節(jié)，這就造成波長長的暖色，如紅、橙等色在視網膜上形成內側映像。波長短的冷色，如藍、紫等色在視網膜上形成外側映像，從而使人產生暖色好像前進，冷色好像后退的感覺。

綜合起來，色彩的前進與后退感、膨脹與收縮感有如下規(guī)律：

色彩在生理上、心理上的前進與后退感，膨脹與收縮感，對于使用色彩有很大影響。如：要使狹小的房間顯得寬敞些，可以用后退色——淺藍色刷墻；為了使景物背景退遠些，可選擇冷色；為了使近處景物突出些，可用暖色，這就是色彩的透視。即近暖遠冷，近艷遠灰，近實遠虛。

5.色彩的易見度在白紙上寫黃字不醒目而寫黑字醒目

明度對比強，易見度高；明度對比弱，易見度低。另外，光線弱，易見度低；光線過強，有眩目感，易見度也差；色彩面積大易見度高，色彩面積小易見度低。如果當兩組光源與形相同時，形是否能看清楚，則取決于形色與背景色的明度、色相、純度上的對比關系，其中明度對比最強的對比作用最大，對比強的清楚，弱的模糊。

對比強的色有：黃/黑、白/黑、黃/紫、藍/白、綠/白、黃/藍……

對比弱的色有：黃/白、綠/青、黑/紫、灰/綠……

根據色彩學家測定：在不同色彩的背景上涂上5毫米直徑大小的色點，它的可見距離是：日本左藤亙宏認為：

黑色底可見度強弱次序：白黃黃橙黃綠橙；

白色底可見度強弱次序：黑紅紫紫紅藍；

藍色底可見度強弱次序：白黃黃橙橙；

黃色底可見度強弱次序：黑紅藍藍紫綠；

綠色底可見度強弱次序：白黃紅黑黃橙；

紫色底可見度強弱次序：白黃黃綠橙黃橙；

篇(4)

這一點是屬于人類對于自然物的視覺感受。而在造型上來講，自然物的層面又會是有它的符號特性。在符號邊界性與自然造物的關系上，筆者認為，自然造物本身就具有真實可見性，它從雛形的抽象到造型的具體成象無不表達了自然物在點、線、面的邊界上尋求一種符號的隱喻與造詣。總言之，自然物首先是時空在變動中的一種客觀成象，是人類生存和生活的載體。同時它也是人類在物質需求的滿足之后對于其精神追求的中介以及拉近生活在方盒子的人類本論文由整理提供對純粹美的向往。

那么在室內設計中，當我們再次將自然物定位于實際的生活場面中，我們會悄然發(fā)現自然物的萬眾風情終將這室內空間的信息傳達得清晰明了。作為室內設計師，他們根據不同的空間類型來運用不同的自然元素--材料來營造不同的空間氣氛，室內環(huán)境中各種自然的符號表達以及空間造型的各種信息，也通過材料傳達給我

2.自然元素在室內設計中的體現

2.1材料與室內空間的關系材料作為一種文化符號性，它自身就具有具象的功能表達，同時它又是以自然屬性出現在人類的生產生活之中。自遠古以來，遠古人類就懂得運用大自然賦予他們的材料來建造房屋，并充實室內的功能性以來生存下來，如御寒、遮風避雨等等。對于空間的認識，他們逐漸學會了用草、木和石頭來營造一個可以居住的場所。

這或許是遠古本論文由整理提供人類對建筑的雛形的理解了。

而在運用這些材料來營造恰恰是來自人類對于自然的觀察和爾后的主觀能動性的表達。一直到現在，與人類息息相生的自然在扮演造物的角色。在室內空間中，我們可以運用多種材料屬性來做變化處理，前提是要在滿足建筑內部使用功能外。對于材料的附體它本身不是孤立存在的，它是需要通過多種表達手段來實現的，以此來達到創(chuàng)造室內的某種氛圍。

而光和色彩這兩大主要材料對于和空間的一次、二次界定有著融合作用，而就筆者的觀點，光與空間這兩大主題是營造室內外及建筑的永恒性元素。首先，光能對人產生某種視覺刺激，這種刺激必須和空間環(huán)境所需要的氣氛相適應。同樣，不同的光色使室內氣氛產生變化，光本身是有形的，也可以是無形的。即光源可以隱藏，也可以暴露一些室內（餐廳、商店）用密集的燈具烘托室內熱烈的氣氛，某些公共建筑會把照明和室內界面形狀的設計結合起來。而對于那些曾采用天然采光來營造室內氛圍的設計則顯得更為高明一些。

在古羅馬的建筑中，作為禮拜堂的萬神廟，其內部是一個巨大的圓廳，有拱狀屋頂，頂部有一個圓形開口，從開口可以看到天空。此外本論文由整理提供沒有別的窗戶，但是整個大廳從上面接受充足而均勻的光線。我所知道的建筑中，幾乎沒有一個能像它這樣，給人這么沉靜的和諧感。里面完全沒有沉悶的感覺。

巨大的屋頂穹隆仿佛自由地在你頭頂盤旋，好象第二個天穹。而現代人在選擇戶型時，往往趨于選擇客廳或主臥室采光（雙向采光）良好的類型，而且以高大的落地窗來牽引室內與室外景觀的灰空間。當然這里不排除打破傳統(tǒng)的場所流線的交通組織方式（以建筑的角度來表達對空間的理解，在空間上取勝）。所以，光與空間的結合，使空間變化萬端。

貝聿銘曾說過：“讓光線來做設計。”這也是貝氏的名言。

那么在看待色彩對空間的把握，則顯得更加得心應手了。色彩是一種情感語言，它所表達的是一種人類內在生命中某些極為復雜的感受。梵高說：“沒有不好的顏色，只有不好的搭配。”而在最能體現人敏感,多情的特性并與人的生活息息相關的室內設計中,色彩幾乎可被稱作是其“靈魂”。

色彩的設計在室內設計中起著改變或者創(chuàng)造某種格調的作用，會給人帶來某種視覺上的差異和藝術上的享受。在室內空間里，我們需要提倡的是將自然色彩融入進來。我想這是一個新的理念。在我們日益追求大自然帶給我們的恩惠的同時本論文由整理提供，大自然給了人類一個絢麗多彩的自然空間，人類也喜愛向往大自然，自然界的色彩，必然能與人的審美情趣產生共鳴。自然界的草地、樹木、花草、水池、石頭等是裝飾點綴室內裝飾色彩的一個重要內容，室內設計師運用這些回歸原點的自然狀態(tài)的造型來營造空間。而后來我們從防火板系列來看，就有用仿大理石、仿花崗巖、仿原木等自然物來再現，能給人一種自然、親切、和諧之感。這就表達了人們在追求精神層面之上的回歸自然本體的主題。在我后來提到的諸多材料中，或許有些還存在有著人類痕跡的屬性。但有一點可以明證，它們都是與空間的造詣有著一樣的作用。如木材，這個看起來極為普通的元素往往卻有著延續(xù)的功能。&n本論文由整理提供

bsp;

從遠古至今，它的影響力一直都還存在著。在遠古時代的人類，他們把木材的很多自然屬性融入當時的社會文明中。如對木雕圖騰的頂禮膜拜，木材因這種強烈的親和力和歸屬感而成為最親近人類生活起居的材料。在現代室內設計中，它們被用來作為地板、墻面以及家具的主要材料。

而石材因其莊嚴、古典與耐用的特性成為過去時代中最重要的建筑材料。同樣，石材在室內空間的界定上明確了虛實的關系。用石材做大堂的柱子，柱距與不同的功能劃分就表明了空間的層面符號特性與具體意義的場所。此外，諸如金屬、玻璃、磚石、混凝土等等，它們在表達自身的伸展性，耐用性上也有著塑造室內空間的用途。往往只是因為它們存在人類痕跡成分比較多而已，所以在這里我不需要用太多的筆觸去描述。綜上所述，自然元素的材料通常是以自然屬本論文由整理提供性的面貌呈現在人類面前，作為室內設計師，他們在運用它們的這種屬性去創(chuàng)造空間與它們的關系。

在以光和色彩這兩大主題調子的渲染下，空間的表達顯得更有現實意義。

2.2別墅（為例）設計中的自然元素人們購置別墅往往是看中它所處的周邊自然環(huán)境資源，而環(huán)境的重視程度也越來越明顯。房地產商把別墅作為他們開發(fā)的分級產物最高表現空間。那么作為別墅自身的空間營造，其室內的功能空間的材料構成必須圍繞自然風格而給予合理的分配和規(guī)劃。比如室內的主色調可以崇尚自然色調，可以用青灰色、青藍色或灰藍色做墻面。

一個家特別是一個有本論文由整理提供點文脈歷史的家是不可以割斷歷史而像移民那樣將家做的那么嶄新。畢竟有文脈的歷史不僅會承載一個華夏文明歷史的過去，還會承載一個擁有現在文明的將來。因此優(yōu)秀的自然元素里是不能缺少歷史與現代的對話，也不能缺少純自然的元素與純技術層面設計語言的和諧對接關系。從中國的室內設計的風格的發(fā)展的大范疇來看，別墅作為其中的一分子也在扮演著風格的演替。無論是梁志天的簡約，還是所謂的新古典、北歐及地中海風格，這些在設計上除了在風格上的探究，還包括對生活的體味及對不同的自然元素的運用。如荷蘭的木屋別墅。

它一方面是應用木材作為建筑圍合，另一方面是適應當地的氣候需要。對于室內空間的表達與時裝流行會今冬明春的時裝風格走勢的比較，室內往往不具有前瞻研發(fā)導向的趨勢，而且室內的風格也不及時裝多。從中我的體會是，在室內要趨向象時裝那樣的發(fā)展，那么室內設計的最高境界是設計無痕跡，設計無風格。這也是師崇自然的最高理想。

2.建筑與景觀融合自然的空間對室內的影響建筑融合自然的空間理念，我個人理解是，一是在建筑外觀上采用仿生態(tài)的元素來做立面關系。以古希臘的科林斯風格為例，它在愛奧尼亞式的渦旋花飾上增加了葉飾來美化柱頭，而且一般都有更多更華麗的花飾遍布建筑物各處。二是在建筑內部的空間界定上采用自然物的做法。在安藤忠雄的光之教堂中，我們可本論文由整理提供以發(fā)現他在對自然光的利用上擁有獨到的見解，也恰恰將這種基督信仰的真諦在以十字光源的流露出來，在心理上以一種共鳴將觀眾的需求得以表達。由此，在關注建筑的自然元素時我們需要做的是將這種理念推向室內中。這個設計特點在貝聿銘的作品中得到充分體現。這些作品的共同點是內庭，內庭將內外空間串連，使自然融于建筑。上海美術館是貝氏的畢業(yè)設計，嚴謹的平面間錯安排了數個內庭，使之觀感為各個不同藝廊的背景，將自然引入室內是他的設計特點。到晚期，內庭依然是貝氏作品不可缺少的元素之一。

有了建筑與自然空間的和諧，那么關于室內與室外的關系也頗顯重要。大凡比較良好的別墅設計都采用了將室外的景觀引入室內，并將此作為一個過渡空間的手法來處理。這當然也是中國園林的借景，障景等的手法的運用。在處理別墅和周邊關系上能傳承自然環(huán)境的當數圍合式和園林式別墅。圍合式就是根據自然地理的位子和環(huán)境將當中最精彩的自然景觀或景色作一圍合設計，并將此作為空間設計的主線而投入符合自然景觀設計的元素。并借此給予空間合理的規(guī)則。

尤其是天井本論文由整理提供式的景觀設計更是將中國的園林藝術恰到好處地給予展示。人們可以透過任何一個方向都可以用最好的角度來觀察這個類似天井式的自然景觀。也就是說別墅的設計必須與自然環(huán)境相和諧，別墅和自然環(huán)保形成“天人合一”的境界才是最美的。這些元素的表達在人們的生產生活中起著不小的作用，如將餐飲區(qū)與室外景觀對置，也就是這樣一個小小的動作，人們在進餐的同時會有欣賞綠色植物的視角，這樣可以加強人們進餐的速度和愉悅的心情。

此外，將室外的山石，植物及水體等這些自然元素引入室內，這種趨勢就是反復要強調的，也就是人們渴望回歸自然的追求一種本我的主題思想。明末本論文由整理提供計成在《園冶》中云:“多方勝境,咫尺山林”指的就是自然山水的縮影,是將室外引入室內,將自然融入建筑的景觀。4.結束語看來，無論是對室內設計自身在運用不同自然造物的手法來界定它的空間體量，還是借助于.

參考文獻：

>

[1][英]貢布里希.藝術發(fā)展史[M].天津：人民美術出版社,2003.

[2]任文東，孫超.室內設計的最后深化--室內建筑攝影[J].Id+c室內設計與裝修，2006,(4).

篇(5)

現代藝術學院藝術設計（環(huán)境藝術設計）

關鍵詞展示設計；視覺元素；展示空間

現代商業(yè)展示設計就是運用人類社會的先進科學技術和現代化的商業(yè)管理手段,通過各種傳播媒體的展示,創(chuàng)造出多變的視覺傳達效應,來完成屬于商業(yè)范疇的媒介策劃,進而以嶄新的商品觀念去影響顧客的購物心理,使消費者在展示形式的感化之下,對商品進行有機的選擇。現代商業(yè)展示空間能有效地傳遞企業(yè)商品的信息,樹立企業(yè)和商品的良好形象,是傳播企業(yè)和產品信息的十分重要的手段。可見展示設計是一門綜合學科,同時也是一種宣傳的手段,這一點在商業(yè)展示中表現尤為明顯。

本課題是對鄱陽街一帶周邊的商業(yè)環(huán)境、建筑形式、實用價值、歷史文化等因素多方面實地考察研究，并結合該區(qū)位優(yōu)勢，定位于中高檔集娛樂、休閑、購物為一體的綜合性場所，并對鄱陽街一帶改造后的建筑室內進行設計。本文從展示空間的視覺元素方面著手，探求其室內展示空間中視覺元素如形體大小、形體形狀、色彩等方面的充分運用與體現，分析視覺元素語言在展示空間形象中所占據的位置與影響，說明視覺元素在展示設計中所承載的物質和人文作用。通過對視覺元素在現代商業(yè)展示空間中所發(fā)揮的重要美學價值，增強商業(yè)展示空間中的視覺傳達效應,進而激發(fā)人們的購買欲望,實現商業(yè)效益。

一、現代展示空間設計分析

商業(yè)展示是一種高效率的傳播手段,能有效地傳遞企業(yè)商品的信息,樹立企業(yè)和商品的良好形象,是傳播企業(yè)和產品信息的十分重要的手段。視覺元素是展示設計中的基本要素之一,本課題從二維和三維兩個方面分了視覺元素在展示空間中的運用。

(一)現代展示空間

現代展示空間是根據人們的行為方式把一定的空間組織起來，通過設計分割空間，從而達到劃分不同功能區(qū)域的目的。與以往傳統(tǒng)展示空間不同的是更重視展示元素的分析和運用。在本課題展示空間設計中，不僅采用動態(tài)的空間形式，序列化的展示形式和有節(jié)奏的空間變化的基本原則來表現所展示的物品，更多的運用了現在展示空間中視覺元素。比之傳統(tǒng)的室內展示空間感受所不同的是，在本課題展示空間中，觀眾能將各局部的空間藝術把握后很容易的得出整個展示藝術特征的總體印象。

1、現代展示空間的概念

展示空間設計實質是有關信息傳播的環(huán)境設計，空間必然的藝術設計的主導，展示藝術空間環(huán)境的創(chuàng)造，是對空間的設計規(guī)劃，是對自然狀態(tài)下無形的空間，通過概念元素（點、線、面）為基本要素和三大構成（平面構成，色彩構成，立體構成）的有形結構加以界定，制定出“有形”的空間這樣一個過程。

2、現代展示空間設計的基本規(guī)則

展示空間設計的目的是使觀眾在有限的時空中最有效地接受信息。因此，展示設計就是圍繞著如何有效地提高展示活動的效率和質量進行的。除了展示環(huán)境本身的設計之外，展示對象陳列形式的設計也是展示設計的重要內容。因此除了研究一般空間設計的基本法則外，研究人在觀賞展示對象時是視覺生理和心理過程是展示設計的基本前提。

現代展示空間中藥遵循的基本規(guī)則：注重展示物的真實性、展示空間對觀賞者的直覺效應和視覺元素的基本運用。本課題在對商業(yè)展示設計設計時根據所需要的功能，做到不只是僅僅看上去美觀，更考慮到對消費者的心理及生理上的積極的影響。現代社會，商業(yè)環(huán)境更加多樣化，消費者的要求也越來越講究個性化，但是“人”是基本的，我們應該更重視令人身心舒適的環(huán)境的設計，用美的、功能性的設計語言來創(chuàng)造現代商業(yè)展示空間。

(二）現代展示設計中視覺元素的基本概念

視覺元素是視覺傳達設計（概念元素、視覺元素、關系元素、實用元素）的一部分，它包括形體大小、形體形狀、色彩等在空間藝術中的直接體現。現代展示空間中的視覺元素是一種通過物質材料塑造直觀形象的藝術,是大眾最先接觸的感覺方式。現代展示空間設計實質是有關信息傳播的環(huán)境設計，所以說視覺元素必然是藝術設計的主導，它豐富了現代展示空間中的信息傳遞手段。在本課題設計中必要的運用視覺元素的基本構成進行對鄱陽街老建筑的室內改造設計，使現今的新鮮事物被很好的運用到現實中去，達到展示空間應有的展示效果。

二、視覺元素的構成要素

視覺元素在商業(yè)展示空間設計中具有相當重要的地位。視覺元素通過形體大小、形體形狀、色彩達到突出空間藝術、塑造空間的目的，給大眾強烈的印象。視覺元素在空間藝術中的體現豐富了展示空間中的信息傳遞手段。

（一）形體大小

視覺元素的構成要素之一形體大小，是根據展示空間的大小來決定的，主要體現在展示道具的應用上。在本課題中通過對形體的大小不一把展示設計與視覺藝術的最佳結合起來營造了一個動感的展示空間，這個空間展示道具的大小傳遞著空間中的主次關系，并能夠帶給觀眾以豐富的多樣空間和強烈的對比印象。在處理形體的大小時必須滿足一下條件(如圖2-1所示）。

1、幾何參數

說到形體大小不得提到數學關系也可以說成是幾何參數。中國古代著名哲學家莊子說：“判天地之美，析萬物之理。”由于數學是使人產生美感的基礎，人們在認識世界的過程中。都有意無意的應用數學知識。在我們日常生活和藝術活動中，隨處可見有數學的形式美。如圖2-1設計中包柱燈箱是對角線滿足勾股定理的矩形燈箱，其他形體的各項尺寸也基本符合幾何比例關系。

2、人機工程學

形體大小的控制必須符合人機工程學，這是設計的基本前提。從使用角度來看人機工程學必須滿足操作、顯示、安全、舒適等問題。如圖2-2中的高柜采用標高2.4m，前臺（操作臺）0.95m高，這樣既方便營業(yè)員的操作又能提供給客戶最佳的視角。

3、力學原理和自然規(guī)律

符合力學原理和自然規(guī)律本身就是美的體現，只有符合力學原理，設計才是最合理的、可實現的。力量感是人的心里感受，而在現實的消費生活中將直接影響到顧客的消費心理。因此在設計中，作者盡量避免因力學問題帶給顧客的恐懼感，畢竟極端主義只能被少數人所接受。

（二）形體形狀

近代對視覺心理和藝術心理的研究取得了長足的進步，這些方面的成果被廣泛運用到現代展示的設計中。基于在視覺行為方面的共性，展示設計中引人了許多平面構成、立體構成方面的原理，并在展示設計的實踐中形成了相對完整的設計原理和法則（如圖2-3,圖2-4所示）。

1、形體的外部輪廓

形體的外部輪廓是形體分割作為圖像處理的結果，是人們進行圖像理解、圖像分析以及進一步圖像識別的基礎。在本課題設計中直線、曲線、圓形、三角形以及矩形等最基礎的形體元素得到了充分的運用。直線在視覺中是最常見的現象，也是展示設計中運用最廣泛的視覺元素之一，使用得當的直線，會具有明確的視覺效果。在展示中應用得當的曲線，能豐富整體效果，創(chuàng)造出富于節(jié)奏和韻律的變化效果，改變由單純直線造成的冷峻、嚴厲的氣氛。從幾何學的角度說，圓是一個被連續(xù)曲線包圍的形狀，曲線上各點距與該形狀的中心的距離相等。從展示設計的角度來說，圓是非常有用的形狀，它既可以是實心的盤狀，也可以是空心的圓環(huán)。原形的使用，應當使整體的各個局部都能有效地和諧。三角形或菱錐形等形體的運用，可在展示設計中產生更豐富的視覺想象力與對比效果。

2、常見的形狀

光滑表面，拋物面，球面，皺褶，螺旋，窄槽，微孔，穗，環(huán),是展示設計中最常見的形體形狀特點。隨著時代的變遷，出現了很多新型的材料，各種不規(guī)則的形體形狀隨之而誕生。例如在展示道具中出現了很多仿生學的元素。而中規(guī)中矩的形狀還是比較多見。

（三）色彩

色彩是展示設計中最經濟但又最容易獲得成功的因素。它會使展示活動變得生人。在本課題中，展廳的環(huán)境雖不是展示的主體，但展廳的環(huán)境色彩與整個展示氣氛及展示效果有密切的聯系。通過色彩調節(jié)能彌補空間、材料、陳設等方面的欠缺，使之錦上添花，制造一種和諧統(tǒng)一的效果。根據展示設計的具體要求，設計者要把握色彩的設計原理、色彩的視覺特性、色彩之間的對比與調和以及其對觀眾造成的心理感受，充分利用色彩來增強展示內容的視覺效果，使之與展示環(huán)境相互融合，使展示內容在觀眾眾中獲取特定的良好的視覺效果與心理效果（如圖2-5,圖2-6所示）。

1、色彩在商業(yè)展示空間中的運用原則

人的視覺感知占全部感知的80%以上，而視覺感知中最具優(yōu)勢的是色彩知覺，色彩是展示設計中最經濟但又最容易獲得成功的因素。它會使展示活動變得生人。在展示中，展廳的環(huán)境雖不是展示的主體，但展廳的環(huán)境色彩與整個展示氣氛及展示效果有密切的聯系。通過色彩調節(jié)能彌補空間、材料、陳設等方面的欠缺，使之錦上添花，制造一種和諧統(tǒng)一的效果。根據展示設計的具體要求，設計者要把握色彩的設計原理、色彩的視覺特性、色彩之間的對比與調和以及其對觀眾造成的心理感受，充分利用色彩來增強展示內容的視覺效果，使之與展示環(huán)境相互融合，使展示內容在觀眾眾中獲取特定的良好的視覺效果與心理效果。

2、創(chuàng)造和諧的色彩環(huán)境

本課題展示設計環(huán)境中的色彩設計，雖側重于每個展區(qū)的色彩基調的把握，但也統(tǒng)一的對色彩基調用來協調整個展示環(huán)境。在整體色彩中，統(tǒng)一調配能使相互排斥、相互競爭的各展區(qū)從屬于一種有序的色彩環(huán)境。在設計方面應使用與展品色相類同，追求高雅的色彩氣氛，提高展品的檔次。通過運用變化與統(tǒng)一的手法，更好傳達出生產技術的質量，價值的可靠程度等一系列信息。并且注意調整了各展區(qū)之間的色彩對比與過渡、變化與同意、呼應與聯系，避免了產生色彩之間忽強忽弱的雜亂之感。

對鄱陽街一帶室內改造中色彩設計，雖側重于每個展區(qū)的色彩基調的把握，但設計師對用統(tǒng)一的色彩基調來協調整個展示環(huán)境也頗費苦心。在整體色彩中，統(tǒng)一調配能使相互排斥、相互競爭的各展區(qū)從屬于一種有序的色彩環(huán)境。對于各展區(qū)的色彩基調的選擇，設計者認真分析了展示內容自身的色彩特點和烘托、陪襯需要，從而尋找、調配出最適合的色彩。在設計方面應使用與展品色相類同，追求高雅的色彩氣氛，提高展品的檔次，同時根據展品的種類，決定背景使明淺析視覺傳達設計在綜合展示空間中的運用第四章色彩構成的運用色或暗色。使展品得到清楚的視覺印象。通過運用變化與統(tǒng)一的手法，更好傳達出生產技術的質量，價值的可靠程度等一系列信息。并且設計師注意調整了各展區(qū)之間的色彩對比與過渡、變化與同意、呼應與聯系，以避免產生色彩之間忽強忽弱的雜亂之感。

由此可見，在展示設計中，處理色彩的運用時，應充分考慮視覺元素、視覺心理兩者之間的緊密配合。一個展示空間，色彩耐用的好壞，所產生的視覺與心理感染力有明顯的差異。展示設計的色彩運用得當，能夠調節(jié)氣氛，改善視覺環(huán)境，增強整個環(huán)境的信息交換的有效機會。

三、視覺元素在現代展示空間中運用的展望

我們所說的視覺元素設計是通過二維的物質材料塑造直觀形象的藝術,在空間中形成強烈的視覺吸引力,即利用視覺傳達的形式做空間的藝術處理。“形式的一個有限的定義是:一件作品實際物理輪廓,是在空間中被認識的藝術設計師創(chuàng)造、刻劃出來的體積或形態(tài),或者是在一個平面材料上的輪廓、圖形、色彩等要素”。事實上,無論創(chuàng)造的形式或是形態(tài),都需要通過有限的視覺感受來體現藝術品美感。同時在合乎空間環(huán)境以及與人類生活方式是否和諧關系的前提下,達到視覺形式上,包括線條形式、塊面形式、色彩形式、材料形式、肌理形式、凹凸形式的和諧統(tǒng)一。事實上,形式的視覺表現應該是關于形式的心理感受的內容,我們應該更多探討形式的組織結構和最后表達的效果。因此,在今后的藝術展示空間或者商業(yè)展示空間中視覺元素都將被運用在其中。同時,不斷的變化和更新。無論是是展示物形體的大小、形態(tài)和色彩都將實現在現代展示空間中的使用。不僅是大型的藝術展覽館甚至小到簡單的專賣店展示，視覺元素的運用將無處不在。

結束語

綜上所述，具有其特殊的理論體系與設計形態(tài)的視覺表達往往蘊涵著某種觀念、意義、象征，視覺元素在展示設計中所承載的物質和人文作用是勿庸置疑。它強調講究自身的大小；注重形狀、色彩、的運用；考慮環(huán)境的因素；強調創(chuàng)新的意識。這些因素與展示空間設計的特性結合便會產生一種特定的空間形態(tài)，這也使得視覺傳元素成為展示空間設計的一個重要組成部分。同時也是本課題進行研究探索的價值所在。

致謝

在完成畢業(yè)論文這段期間，感謝指導老師周笑對我論文的輔導與幫助，使我的論文大綱、結構等方面更加的嚴謹和完善。同時感謝同學們的支持與幫助。最后感謝江漢大學圖書館為我提供了查閱資料的好地方，十分感謝。

參考文獻

［1］王曉閆春林.現代商業(yè)建筑設計.中國建筑工業(yè)出版社,2005.11

［2］張綺曼.室內設計的風格樣式與流派.中國建筑工業(yè)出版社,2006.9

［3］黃建成.空間展示設計.北京大學出版社,2007.10

［4］陳望衡.藝術設計美學.北京廣播學院出版社,2005.4

［5］田原.室內設計與空間表達.中國建筑工業(yè)出版社,2009.1

［6］任仲泉.展示設計[M].南京:江蘇美術出版社,2007.8

［7］【日】朝倉直已.藝術·設計的平面構成[MI，呂清夫譯.上海人民美術出版社,1997.6

［8］吳愛莉.展示設計.安徽美術出版社,2008.7

篇(6)

【關鍵詞】室內設計；趣味性；情感追求

趣味即情趣意味，在室內設計中也就是能引起人們愉快的設計。

一、 室內設計中趣味性設計的追求

現代生活的高節(jié)奏使人們承受了工作生活的太多壓力，室內設計也越來越重視輕松便捷的功能設計和人類心靈的關懷及情感的撫慰。趣味性設計便承擔了撫慰人們心靈的重任，也把人們抽象化的情感轉化為可感知的空間形式，增強了人與空間的情感傳遞。

在當今這個行色匆匆的世界，“家”的概念顯得尤其的珍貴。“家”既是互訴衷腸的場所，也是相互依存的空間，更是彼此激勵、傳遞愛慕與愛情的“巢穴”。其核心的內涵就是因為家中有“溫馨”二字，更應該說這是一個家庭中不可缺少的精神支柱。所以，住宅室內設計中營造“溫馨”情感的意境，則是設計的主要根據，而室內空間的趣味性設計，恰恰是激感的動力源。

二、室內空間趣味性設計的風格

有人把室內設計中的趣味性分為稚趣型和意趣型兩種。稚趣，多是指一種單純自然的傾向與樂趣，更傾向于兒童心理活動的外在表現，含有天真與自然的美妙。而意趣，是指超越稚趣之上的帶有明顯的瀟灑、機智與抒情的趣味，富有游戲與幽默性。如果說稚趣傾向于直率和稚氣的話，那么意趣則更令人思考與回味，顯現出高雅和聰慧，具有高格調的審美價值，有著凈化人們心靈的積極意義。但不管是稚趣的還是意趣的，抑或是稚趣和意趣相結合的，都是室內空間情感產生的催化劑。

三、室內空間趣味性設計的表現

現代住宅室內設計中，人們總是對生活空間的塑造和改造中融入自己的生活經歷和審美情趣的個性化元素，這些在展示生活美的同時，也陶冶了人們的情操。

3.1室內空間造型的趣味性設計。不同的空間給人以不同的心理感受，室內空間中的色彩與形體共同構筑成千變萬化的空間形態(tài)，形成良好的視覺效果，是醞釀情感化空間的前提。有趣靈動的空間設計，更是情感產生的催化劑。家具是室內空間的主要形體，常被用來活化空間，設計是利用不同造型的家具塑造不同的室內空間，特別是曲線造型的家具流暢生動，使得空間活潑有趣。

3.2地面裝飾的趣味性設計。室內鋪地設計也具有非常強烈的視覺沖擊。地面有趣的設計，一樣能形成令人興奮的視覺感受。地面的趣味性可以從地面材料（瓷磚、鵝卵石、玻璃、馬賽克、地毯）、色彩及圖案設計等方面考慮。如：在陽臺、衛(wèi)生間、過道上利用不同的材料或者不同的色彩設計一些具有趣味性的圖案，不僅能讓空間具有靈氣，而且能愉悅人的視覺，令人的情感油然而生。

3.3墻面裝飾的趣味性設計。墻面是營造室內空間感的重要手段，同時也是最重要的室內設計元素，人們可以在墻面這張畫天然板上隨心所欲的涂抹，或調出絢爛的色彩或勾勒出動人的線條或拼貼出奇特的圖案……無論那種方式都能使墻面“活”起來。既能裝點空間，又能增添趣味性，提升整體空間的情調，還能彰顯主人的個性。營造墻面趣味性的方法很多：

3.3.1壁紙。是墻面的衣裳，不同的外衣可以傳遞出不同的情感，浪漫、深沉、熱情、嫵媚等幾乎所有的感情都能夠通過壁紙表現出來。當然，壁紙的運用不要全室采用可以根據個人的喜好采用局部設計，不僅可讓空間的視覺效果大有改觀，還會增加節(jié)奏感和靈動趣味。

3.3.2掛畫。是墻面設計的點睛之筆，或方或長或大或小顯得靈性十足。掛畫不僅能提升空間的裝飾效果，還能反映主人的審美情趣和文化修養(yǎng)，體現個性。

3.3.3墻畫。是最具創(chuàng)意的墻面設計方式，墻畫的最大特點是色彩、構圖不受任何限制，可以在墻上面天馬行空的發(fā)揮想象，任意涂抹出絢麗繽紛的色彩。墻畫不僅獨特，還使空間趣味十足。

3.4室內陳設的趣味性。人們對空間的要求不再停止于創(chuàng)造華而不實的美麗外表，而是將豐厚的文化融入到設計中，賦予每個空間不同的涵義。陳設藝術設計作為室內設計最活躍的部分，最能反映一個時代的特征，品味一個時代的美感。室內陳設品通過不同的組合以及本身具有的色彩、質感、造型等特征，烘托出不同的空間氛圍，營造了不同的室內環(huán)境意境。尤其藝術品，是經過歷史而存在下來的經典，擺放到各個空間便將歷史的韻味帶入了室內，反映了民族特色，有些還可以讀出故事，更具趣味性。形態(tài)各異的藝術陳設品，讓人愛不釋手，使整個空間充滿了濃厚的情趣。

四、趣味性設計消除“物人”之間的情感隔閡

人們生活中鱗次櫛比的高樓大廈、成片的玻璃幕墻、光亮的金屬板材…這些材料給建筑的空間帶來冷硬、淡漠的感覺，讓人壓抑，人們希望回歸自我。趣味性設計有利于消除“物人”之間的情感隔閡，營造和諧的居住空間。室內設計關注的不僅僅是裝飾與美化建筑界面，而更趨向于具有人性關懷的審美需求。空間的趣味性設計，通過美觀的視覺效果和富含信息的空間內容，有意識的激發(fā)人們的情感，使空間與人獲得親昵的精神感受。

室內空間與人的情感交流借助室內適宜的造型，色彩，材質等媒介進行傳播，并與社會文化發(fā)生聯系，從而引起情感的共鳴。當然，人們對室內環(huán)境的期望需求，不僅是類似“小橋，流水，人家”詩情畫意的欣賞，而是更渴望在室內環(huán)境中加強人與人，以及人與空間的情感交流。消除人與技術之間的情感隔閡，找回人與自然的情感寄托。

五、結束語

室內空間的趣味性設計，通過藝術設計的手段來溝通人與環(huán)境的情感交流，傳達人們內心的情感追求，調節(jié)人們的情緒變化，促進人的身心健康發(fā)展。在設計的過程中，可“因人而異”結合地域文化的特點創(chuàng)造出千變萬化的宜人空間。

參考文獻

［1］[英] 克利夫?芒福汀 泰納?歐克 史蒂文?蒂斯迪爾著 韓冬青 李東 屠蘇南譯 美化與裝飾 中國建筑工業(yè)出版社2004.2

［2］梁冰 室內空間的情感化設計 美術觀察 [期刊論文] 2008（2）

［3］馬輝 論室內設計情感追求與物化途徑 文藝爭鳴?視像 [期刊論文] 2009（8）

篇(7)

室內的色彩設計要考慮的因素很多，包括空間、形式、結構、光線、材料以及色彩。然而設計因素中往往被忽視的就是色彩。這種方式往往會使色彩的效果不能達到最佳狀態(tài)。應該把色彩選擇納入建筑整體設計的內容，而不應事后應付般地處理。成功的色彩設計是把所有的色彩和其他材料作為一個色彩組合來處理。最為成功的室內色彩設計要與整體設計的目標一致。

一、正確把握室內色彩設計的基本要求

在進行室內色彩設計時，有很多因素對色彩設計產生影響。主要包括室內本身固有因素。例如：不同空間的使用目的，像工作室、病房，顯然在考慮色彩的要求、性格的體現、氣氛的形成各不相同。再如：室內設計色彩可以按不同空間大小、形式來進一步強調或削弱。當然也是室內色彩設計的參考因素，不同方位在自然光線作用下的色彩是不同的，冷暖感也有差別，我們可利用色彩來進行調整。

影響因素還包括“居住者”的因素。如：使用空間的人的類別。男女老幼對色彩的要求有很大的區(qū)別，色彩應滿足居住者的喜好。再如：使用者在空間內的活動及使用時間的長短。學習的教室，工業(yè)生產車間，不同的活動與工作內容，要求不同的視線條件，才能提高效率、安全和達到舒適的目的。

另外，影響因素里還應包括該空間所處的周圍環(huán)境因素。色彩和環(huán)境有密切聯系，尤其在室內，色彩的反射可以影響其他顏色。而且不同的環(huán)境，通過室外的自然景物也能反射到室內來，色彩還應與周圍環(huán)境取得協調。

二、準確理解室內色彩的設計方法

要理解色彩的協調問題。室內色彩設計的根本問題是配色問題，梵高說：“沒有不好的顏色，只有不好的搭配。”色彩效果取決于不同顏色之間的相互關系，同一顏色在不同的背景條件下，呈現的效果可以迥然不同。視覺器官按照自然的生理條件，對色彩會有不同搭配要求。會有很多的視覺色彩現象。視覺器官對色彩的刺激本能地進行調劑，以保持視覺上的生理平衡，并且只有在色彩的互補關系建立時，視覺才得到滿足而趨于平衡。

要注意室內色彩構圖。色彩在室內構圖中發(fā)揮諸多特別的作用，諸如，可以引起人注意或隱藏的目的；可以物體產生收縮膨脹的感覺；可以虛構室內空間形式，打破原有空間格局；還可以使室內物件的品種、材料、質地、形式彼此間形成內在聯系。

在室內色彩中要有主次關系，主要是背景色決定主體色，主體色決定強調色。色彩的統(tǒng)一與變化，是色彩構圖的基本原則。為達到更好的裝飾效果可以運用重復、呼應、節(jié)奏、對比等方法來進行具體的設計。總之，解決色彩之間的相互關系，是色彩構圖的中心。室內色彩可以統(tǒng)一劃分成許多層次，色彩關系隨著層次的增加而復雜，隨著層次的減少而簡化，不同層次之間的關系可以分別考慮為背景色和重點色。使室內色彩達到多樣統(tǒng)一，統(tǒng)一中有變化，不單調、不雜亂，色彩之間有主有從有中心，形成一個完整和諧的整體。

三、全面統(tǒng)籌家庭室內色彩的分析

1、臥室的色彩。臥室是人們睡眠休息的地方,對于色彩不同年齡要求差異較大。兒童臥室，色彩以明快的淺黃、淡藍等為主。男青少年宜以淡藍色的冷色調為主，女青少年的臥室最好以淡粉色等暖色調為主。新婚夫婦的臥室大都采用激情、熱烈的暖色調。中老年的臥室，宜以白、淡灰等色調為主。有調查表明人的生命中有三分之一的時間是在睡眠中度過的，臥室是休息的場所，其色彩不宜過重，對比不要太強烈，宜選擇優(yōu)雅寧靜的色彩。

2、客廳的色彩。客廳是最能展示主人的審美情調，和文化底蘊的地方，在設計時往往要下大力量。客廳一般面積較其他的房間大，色彩運用也最為豐富，客廳的色彩要以反映熱情好客的暖色調為基調，并可有較大的色彩跳躍和強烈的對比，突出各個重點裝飾部位。色彩濃重，可以顯出高貴典雅的氣派。如選用深紅、黑等重顏色。墻面宜根據家具的色彩和風格，一般以選用紅、紫、黃等顏色為主，調配時不同的色彩純度上可以有所區(qū)別。頂部的色彩則選用金黃色的裝飾燈及其光線構造出富麗堂皇的色彩效果。在一些裝飾畫或墻角也可以用燈光烘托華麗的氣氛，使整個房間的整體感更強。

3、餐廳的色彩。餐廳是進餐的專用場所，也是全家人匯聚的空間，它的空間一般會和客廳連在一起。在色彩搭配上要和客廳相協調。具體色彩可根據家庭成員的愛好而定，一般應選擇暖色調，如深紅、橘紅、橙色等。這樣的色彩設計不但能從心理上提高人的食欲，同時突出了溫馨、祥和的氣氛。在局部的色彩選擇上可以選擇白色或淡黃色，這是便于保持衛(wèi)生的顏色。

4、廚房的色彩。廚房是制作食品的場所，是一個家庭中衛(wèi)生最難打掃的地方。顏色的選擇以清潔、衛(wèi)生為主，應以白、淡灰、淡青色為主。地面不宜過淺，可采用深灰等耐污性好的顏色，墻面宜以白色為主，便于清潔整理，頂部宜采用淺灰、淺黃等顏色。

5、書房的色彩。書房是學習、思考的空間，需要冷靜理性的色彩。一般應以藍、綠等冷色調的設計為主，以利于創(chuàng)造安靜、清爽的學習氣氛。書房的色彩絕不能過重，對比反差也不應強烈，光線一定要充足，色彩的明度要高于其他房間。局部的色彩建議選擇成熟穩(wěn)重的色彩。有傳統(tǒng)色彩和風格的飾物很適合在書房使用。