序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇小學音樂教學心得范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創作。

篇(1)

一、破除音樂創作的神秘感

古今中外，許多感人至深的音樂名作都是作曲家在艱苦的腦力勞動中創作出來的。所以人們想當然地認為作曲不是一般人可以涉足的，超出了普通中小學生在音樂課堂上的學習范圍。然而，中小學生并非沒有音樂創作的愿望和能力，我們沒有理由認為能寫作文、會自由繪畫的兒童不能創作出自己的旋律和節奏。中小學音樂教學不以培養作曲家為教學目標，學生只要能通過創作實踐獲得體驗，從而加深對音樂美的理解，也就達到了目的。

小學生是具有音樂創作能力的，關鍵是要通過各種手段激發他們的創作興趣，培養他們的創造欲望，從而破除他們對創作的神秘感、恐懼感。首先，要使學生相信自己具有創作音樂的能力，教師可以用大量的事實鼓勵學生，使他們從原有的思想束縛中解脫出來。其次，在創作實踐中要采取循序漸進的教學方法，使他們在實踐中看到自己的成績和進步。教師也要盡力發現學生在創作上每一個細小的閃光點，適當給予贊揚。重要的是，要幫助學生創作出較為流暢自然、相對比較理想的作品，好像朗讀學生作文中的范文一樣，在課堂上予以吟唱、分析。這樣，學生必然會增強信心、提高興趣，獲得成功的樂趣。

二、將創作教學融合于其他音樂教學領域當中

音樂作品體現著音樂創作的一般規律，以作品為載體，在欣賞教學、歌唱教學和器樂教學中，處處都可以滲透音樂創作的知識和技能。

如在欣賞民族管弦樂曲《春江花月夜》時，可以向學生介紹作品中使用的被稱為“合尾”的傳統作曲技法，及其獨特的藝術魅力。之后，給出一個旋律片斷，要求每個同學（或分小組）創作一段旋律，均以此旋律片斷做結束句，嘗試“合尾”的創作手法。這種探究、體驗的方式既加深了學生對作品的理解，同時將創作實踐融合于欣賞教學，培養了學生的創造性思維。在學唱《送別》這首歌曲的時候，可以選用歌曲第一樂段來講解樂匯、樂節、樂段、半終止、完全終止等作曲知識。在這個樂段里，可以讓學生知道：第一樂句的第一樂節與第二樂句的第一樂節是采用變化重復的手法寫成的，第一樂句的第一樂匯與第二樂匯是采用模仿的方法寫成的。在結合經典實例學習了這些音樂結構知識之后，學生在創作中就可以嘗試運用。

三、創作教學要從學生的實際出發，循序漸進

創作教學一定要從學生的實際出發，創作活動的設計要適合學生生理、心理發展水平，適應學生音樂學習的基礎；創作教學要隨著不同的年齡和年級逐步加深，逐步提高要求和難度。假如學生們感到這種創作很難做到或很難做好，就會產生消極畏懼情緒，就很難達到預期的效果。

中小學生的音樂創作不是自由創作，而是一種指導性的作曲，具有體驗和嘗試的性質。特別是在小學中、低年級，教師應設定一些參數，確立一個適合學生能力的既定框架，從而保證學生不至于無從下手。常見的方法如：1.用指定的節奏單詞（節奏元素）編寫節奏短句，并借助速度、力度變化表現不同的情緒。2.節奏填空練習。3.為樂句選擇終止音，以感受旋律中穩定音與非穩定音在一定條件下的運動規律。4.給出旋律問句，創作旋律答句。5.修改不適當的旋律線。6.引導學生為簡短歌詞或日常生活用語編寫旋律。7.模仿經典作品片斷創作等等。

四、創作教學要注重創作的“過程”，不應過分看重創作的“成果”

篇(2)

音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。

第一，貫徹因材施教，分類施教。素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。

第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

篇(3)

各位領導、老師們：

大家好！

有機會在這里與大家交流，是一件非常榮幸的事情。談起教育教學，在座的各位都是行家里手。在此，謹將自己任職骨干教師以來的工作情況以及點滴心得體會匯報于下，不妥之處敬請批評指正。

一、師德方面：

始終自覺以一個骨干教師的標準要求自己，嚴于律己，從各個方面樹立教師的良好形象。

生活中，遵紀守法、孝敬父母、善待鄰舍；工作中，精心備課，課堂精致，與同事愉快相處，對學校真心維護。把熱愛學生、熱愛本職工作落實到具體的工作中。以教師職業道德為準則，自我奮斗目標與學校發展目標統一，以關注學生素質的培養和個性發展為核心，做“學生喜歡、同事支持、領導放心的教師”。并做到時時刻刻，事事處處。

二、育人方面：

堅持愛心育人，身正為范。曾經做過一學年的班主任，后因身體原因脫離了班主任工作。在工作中，愿意蹲下身來聆聽學生的心聲，甘做學生的朋友、師長。關注教育中的細節，關注學生的心理，關注學生的可持續發展。全面了解、研究、評價學生，充分調動全體學生的積極性，培養學生全面發展和個性發展。開發校內外課程資源，利用現代教育技術，拓展學生的學習空間，培養學生有自主、合作、探究的習慣，反思學習過程和自我評價的習慣。通過自己的實際行動，全心全意的教育好學生。

三、教學方面：

1、潛心教學研究，有明確的專業發展目標。

以素質教育和新課程的理念指導教學研究和教學實踐，有教育教學改革的決心與行為。能依據新課程的理念與要求，實施師生之間、學生之間的合作、互動。教后能夠進行理性反思，將教學方法、技能看成是一種藝術，時刻以研究的眼光審視自己的教學行為。積累豐富的教育理論和學科知識，能把握所教教材內涵，掌握教學規律，體現教學個性，把構建高效音樂課堂作為自己每天的教學目標。我的教師專業自主發展目標：基礎型教師——經驗型教師——研究型教師。

2、奮斗目標明確，教學改革愿望強烈。

不循常規，敢想敢做，既關注自身的發展，又關心事業的創新。對自己，抓課前鉆研教材，學情分析，充分做好課前準備；抓課堂教學效果，抓課后反思，問題研究。對學生，抓良好習慣培養；抓基本能力訓練，激發學生對音樂的興趣，培養學生良好的審美能力。在平時的音樂課堂教學中，我根據學生的身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣，把全體學生的普遍參與與發展不同個性、因材施教有機結合起來，為學生的個性發展提供了可能和空間。努力在課堂教學、學生管理、學生素質提高、班級管理等方面有所創新。

3、創新教學模式，形成自己獨特的教學特色和教學風格。

用心上好每一堂課，認真做好教后札記，研究教學案例評析，不斷總結經驗教訓，體現教學個性和教藝美感。靜心撰寫教育隨筆，記錄對教育教學的感悟及其成長經歷、有效促進學科發展。每學期提供2節高質量的有特色的研討課或公開課，上學年已經在校內執教了兩節公開課，即初一年級的唱歌課《DO RE MI》和初二年級的欣賞課《廣東民歌欣賞》。為傳承京劇文化魅力，構建校園文化特色，讓京劇藝術走進孩子們心中，兩年來我在我的初一、初二課堂上循序漸進的開展了傳統知識普及《京劇基礎知識欣賞》，激起了學生的研究學習興趣，取得了良好的學習效果，并且曾在課外活動時間排練了男生、女生的現代京劇聯唱、表演節目。

四、教科研方面：

（一）關注教育改革與發展的動態和趨向，學習教育理論專著。

立足自我專業發展和學校事業發展，有計劃有針對性地學習相關理論和專業知識，把握素質教育和課程改革的內涵，指導教學創新。做到了平時多讀書，讀好書，多一些知識的積淀，形成比較強烈的教科研意識。主動提高自身專業水平，使自己真正成為引領、推進新課程的帶頭人。

1、勤——時時處處皆學習。

俗話說：夜精于勤荒于嬉，行成于思毀于隨。我始終把工作放在第一位，在工作中勤于思考，力爭做一名有思想的教師。20xx年10月學習《音樂新課程改革理論》并寫成心得。20xx年12月學習《中學音樂優秀教學設計》并寫成心得。20xx年3月與全校的名師骨干教師一起赴青島學習“高效課堂”，寫成了《在探索中前行，在反思中成長——新課程背景下的音樂高效課堂教學的反思與對策》一文，后又聯系自己的教學實踐寫成了《音樂課有效教學行為》的反思。20xx年5月赴北京參加“全國校園合唱指揮研修班”，回來后寫了學習心得。20xx年2月正值寒假期間，我靜心拜讀了《你能成為優秀的教師》一書，從這項山東省中小學人文教育研究與實踐成果中學習了成為名師的6大職業素養和49個細節，閱讀中一次次被書中多位名師的肺腑之言所打動，同時被書中多位名師所闡述的教育哲理深深折服，寫成《做優秀的音樂教師》讀后感。20xx年7月，參加全縣教師暑期培訓，寫了總結《音樂鑒賞與作品分析之感想》。20xx年9月觀摩第二輪立標課后寫了心得體會。20xx年12月寫了學習《中國教育報》的總結。

2、廣——博采眾長。

讀書使我心靈充盈，眼界開闊，為汲取營養，提升自己，我制定了學習計劃，并按照計劃，自主學習了《中國音樂教育》、《中小學音樂教育》、《初中音樂新課程教學法》、《新課程教學問題解決實踐研究》、《中小學音樂教師手冊》、《中學音樂教師人文素質培養》、《奧爾夫學校音樂教材入門》、《中小學音樂教育課題研究與論文寫作》。每月有計劃的撰寫業務理論筆記及教學隨筆多篇，提升自己的理論高度和實踐深度。尤其是在我今年生病養病的幾個月時間里，忍著病痛，我把《中國教育報》、《人民教育》進行了細致的研讀，為自己“充電”，或做批注書寫自己的靈感，或做摘抄記錄自己的感想，感覺受益匪淺。

3、深——讀原著，明精髓。

學無止境，“學，然后知不足”。我盡自己最大的努力去學習，把書籍作為我進步的階梯。認真研讀、學習了蘇霍姆林斯基的《給教師的一百條建議》、鄭杰的《給教師的一百條新建議》、《你能成為優秀的教師》、《與優秀教師同行》、《與名師同行》、《骨干教師成長的秘訣》等專業書籍，從專家學者身上吸取理論精華，充實自己的教育教學思想。

4、用——學以致用。

做有心人，多觀察，多思考，善于積累，勤于動筆。 將自己的隨思隨想化為文字，積極投稿報刊雜志。20xx年撰寫論文《論音樂教育在學校素質教育中的作用》發表于《現代教育報》教師周刊，20xx年撰寫論文《以音樂為本實施初中音樂新理念》發表于國家教育部主管的《新課程研究。基礎教育》刊物，20xx年撰寫論文《改變教學方法打造高效音樂課堂》發表于國家教育部主管的《教育學》刊物。

20xx年撰寫論文《談談音樂欣賞課教學》在“感動中國——20xx年全國第三屆音樂教案、論文大賽”中獲三等獎；20xx年創作歌曲《我把祖國愛心窩》在“感動中國——20xx年全國第三屆新創歌曲、歌詞大賽”中獲二等獎并發表收錄于《感動中國——建國六十周年優秀原創音樂作品精選》一書。

（二）積極參加教育教學研討，不斷總結教育教學經驗。

在各級教研活動中發揮輻射、示范作用。發展自己的研究能力和思維能力，積極開發課程資源，引領本學科教師推進課程改革和課堂教學改革。深入課堂聽本學科的課和其他學科的課，從中不斷汲取營養，全力推進學科建設，打造強勢學科。提出本學科教育教學的改進方案，向學校及相關部門提出關于教學工作的合理化建設性意見，為學校教育事業的發展獻計獻策。

（三）充分利用網站資源提高教育教學水平，實現自我成長。

熟練掌握現代信息技術，每學期精心制作多個教學課件，并有效地運用到教育教學中去，努力提高課堂教學效率；利用網站資源與其他教師進行網上教研課改交流，達到資源共享，帶動學校科研工作的開展，促進自身業務能力的提高。

五、專業技能方面：

積極參加專業技能實踐鍛煉，提高自己的專業技能水平。忘不了與學校部分老師參加的20xx年春節文藝匯演文化廣場展演健身操，展示了錦秋中學老師們蓬勃向上的精神風貌。也忘不了與全校老師一起拼搏20xx年“紀念改革開放三十周年”博興教育系統合唱比賽，喜獲二等獎，展現了錦秋人的積極豪邁。更忘不了與錦秋辦事處的全體職工一起參加縣委宣傳部組織舉辦的“慶祝69周年及我縣躋身全國經濟百強”大型廣場歌詠比賽，榮獲二等獎。并且珍惜和積極投身于全縣教育藝術團的每次排練和演出。

六、取得的點滴成績：

20xx年9月被評為博興縣首批“骨干教師”，20xx年10月被評為“濱州市藝術教育優秀輔導教師”，20xx年3月入選全縣學科中心教研組成員，20xx年9月被評為“博興縣第七批初中音樂學科教學能手”，20xx年12月被評為“濱州市第七批教學能手”。

七、不足和改進：

1、認真開展教育教學實踐和教科研課題，出經驗，出成果。

幾年來根據學校的實際情況和自身的特長優勢，通過開展學生問卷調查，我選定開展的校本教研課題是《京劇推廣進校園》。計劃三年內完成課題研究，做好課題研究報告、教學案例等，每學期完成1—2篇具有較高質量的教育教學論文（3000 字左右），力爭每年有1—2篇高質量的教育教學論文在省級以上刊物公開發表，推廣先進經驗，傳播新的教育理念，宣傳和推介自己的研究成果，推動學校的藝術教育發展。

至今還未完成研制校本教材，正在末期整理之中。未嚴格按教學科研的規定深化過程研究，整理出相關的數據、資料，提供有理論高度和實踐深度的研究報告，總結有價值的研究成果。

2、用心積累學校的藝術教育成果，用愛打造精彩獨特的藝術作品。

學校藝術人才的培養和藝術成果的積累需要課外活動時間的打磨，需要日積月累和堅持不懈，課外活動開展需要常態化，才能保證兩年一屆的全市、全縣中小學藝術節節目精彩紛呈。

3、建立了自己的教育博客，達到資源共享。

利用網站資源記錄自己在教育教學方面的經驗，在課堂教學中的靈感和反思，與其他教師進行網上教研課改交流，刊載自己的教育教學思想，至今已經積累了近百篇教育教學日志，但用于寫博客的時間太少。

篇(4)

【關鍵詞】小學音樂；意境教學；意境

【中圖分類號】G533.23【文章標識碼】B【文章編號】1326-3587（2012）06-0146-01

在大量的隨堂聽課和觀摩聽課活動中，經常能聽到老師們這樣的評論：“這堂課比較有意境”。“這堂課把我們帶到美的意境中去了”。“聽了學生的歌唱，使我們身臨其境”。“這堂課如果在歌曲的藝術處理上再細些，則意境可能會更深些。”……。可見，小學音樂課的意境教學正在受到廣大音樂教師的關注，從許多報刊雜志上發表的有關小學音樂課意境教學的心得體會文章中，也可以看到，小學音樂課的意境教學正在成為廣 大音樂教育工作者探索和研究的課題。

小學音樂課堂內的音樂意境，存在于音樂教師的音樂表現和學生音樂審美體驗的自始至終。沒有教師主動的音樂表現，就沒有學生的音樂審美體驗，就沒有小學音樂課的意境教學。

小學音樂課的意境教學大致可以從以下幾方面進行：

一、挖掘教材的意境因素

教師應當認真分析教材內歌曲的歌詞、旋律、節奏、速度、力度、音樂表現記號、情感標記等，以充分發掘教材的音樂意境因素，并運用它來為意境教學服務。

二、用色彩來營造意境

教師應當運用自然界的五彩繽紛來引導學生想象和表現音樂色彩。如：杭州市學軍小學任一波老師在教學《秋天多么美》（浙江省編義務教育小學音樂第七冊）一課時，精心制作了金黃色稻穗的頭飾，繪制了金黃色田野里稻浪滾滾的圖畫，準備了農民在金黃色田野里開鐮收割的鏡頭，學生被金黃的色彩所吸引和感染，猶如置身在碩果累累的金秋意境中，用明亮的音色，明快的節奏，演唱了《秋天多么美》，臉上也露出了像金燦燦的秋天那么美的笑容。這說明，美的色彩，能造成美的意境，學生在美的意境中，能唱出美的音色，取得美的效果。

三、用電化多媒體來展示意境

現代電化多媒體在展示音樂意境中，具有快捷、方便、超越時空的 特點。學生在電化多媒體有聲、有色、有形、有象的展示下，很快就能進入緊扣教材的特定的音樂意境中去。這一組影視鏡頭的播放，具有整體上的跌宕起伏、剛柔相濟的藝術效果，使學生既了解了《中華人民共和國國歌》的創作過程，又很自然地進入了《國歌》的音樂意境，并產生了強烈的學唱愿望。

四、用鋼琴演奏來渲染意境

鋼琴家肖邦曾經用鋼琴演奏，把一批調皮的孩子帶到夜色朦朧的大 森林的意境中去，他用琴聲向孩子們講述了一個大森林的故事，竟使這些調皮鬼安靜下來，并一個個進入了夢鄉。這說明作為樂器之王的鋼琴，在音樂意境的渲染上，有著不可替代的獨特作用。

上述教學實例說明，只要教師能根據教材實際設計出豐富多彩的鋼琴伴奏織體，就能有助于音樂意境的渲 染，取得較好的意境教學效果。

五、用語言來描述意境

教師在用音樂語言構筑音樂意境后，還必須及時調動學生的思維積極性，用口頭語言來描述音樂意境。如：杭州市下城三小方琦老師在上音樂欣賞課《彼得與狼》（九年義務教育五、六年制小學音樂第十冊）時，先讓學生聽這個交響童話的音樂，在學生隨著音樂旋律的發展漸入佳境后，又及時啟發學生想象，用自己的話來描述它，在此基礎上，簡要概括出在這個交響童話故事中貓的饞嘴與狡猾，小鳥的機靈活潑，鴨子的愚蠢笨拙，狼的陰險、毒辣，彼得的機智勇敢，老爺爺的善良、可親等音樂形象，使學生真正感受到交響童話音樂的藝 術魅力。

值得注意的是：學生在進入音樂意境后，必然會對音樂的旋律織體、和聲節奏贊嘆不絕，激動萬分，并有一種急于表述的激情。這時，教師就應當因勢利導，讓學生充分表達自己的藝術感受。盡管他們往往辭不達意，但教師還是應當給予鼓勵，并在此基礎上作出總結性的畫龍點睛式的意境表述，這將有助于意境教學的深化。

六、用形體來表現意境

首先，教師應當運用自己富有表情的形體動作來表現音樂意境。如：在范唱《可愛的羊群》（浙江省編義 務教育小學音樂第三冊）時，可以用一個較大幅度的緩慢抬手、遠眺的形體動作，來表現遼闊的草原意境。又如：在為學生演奏《碼頭工人歌》（九年義務教育五、六年制小學音樂第八冊）的時候，教師可以用沉穩的演奏姿勢，痛苦而憤怒的臉部表情，來表現受盡煎熬的碼頭工人掙扎反抗的情景。

其次，教師應當組織學生用形體動作來表現音樂意境。如杭州市西湖小學肖樺老師在教學《走啊走》（浙 江省編義務教育小學音樂第一冊）這首歌時，積極啟發學生創編了老大爺、小朋友、走路的形體動作，在教師富于表情的鋼琴伴奏下，學生興致勃勃地表演了各具個性的老大爺、小朋友、走路的情景。

音樂意境的形體表現，應以教師為主導，在組織學生的積極參與中，促使意境教學的直觀形象化。

七、用歌唱來贊美意境

學生一旦真正進入了音樂的意境，就會用非常自然的歌唱來贊美它，而這種自然的歌唱，是比世界上首屈一指的小提琴還要動人心弦的。例如，杭州學軍小學鄔淑穎老師在教學《小紙船的夢》（九年義務教育五、六年制小學音樂第十二冊）一課時，用聲情并茂的范唱，把學生帶到一個神奇的夢境中去，在教師富有魅力的鋼琴伴奏下，學生十分投入地唱起了《小紙船的夢》，用動聽的歌聲贊美神秘的夢境，而神秘的夢境又使孩子們 的歌聲更加動聽。

篇(5)

1以游戲調動學生的情緒

音樂游戲是幫助兒童架設學習的橋梁。音樂游戲進入課堂，會讓學生的靈感得到釋放，身心得到解放，內心得到開放。使孩子在音樂游戲的同時學到知識，陶冶情操，塑造人格。

2以愛心關注學困生的情緒

基礎音樂教育首先是培養人的教育，我們要培養的不是專業的音樂家，而是普及性大眾化的音樂審美教育。在普通班級里，總會有那么幾個調皮搗蛋的孩子會破壞課堂紀律，應注意對個別學生積極情緒引導。作為音樂教師更要引起重視，多關心、多教育他們，應該想盡辦法著重強調激發他們學習的情緒。可讓這些學生坐在老師易觀察到的地方，多給與機會發言表演，或分配他們為班級做課前準備工作，或在適當時機給予公開表揚，慢慢感化他們。還有的學生情況則完全不同，他們從不展現自己，盡管被多次的鼓勵、激發，可始終很沉默。這樣的學生并不少見。我們切不可過急，要多了解他們的興趣、特長等，讓他們的優點得到盡可能多的發揮，在反復的鍛煉中培養他們的自信心和表現力，更好地調動他們的學習情緒。

3以游戲或最佳的導入來穩定學生的情緒

愛玩是孩子們的天性，課間學生如狼似虎，玩得汗流浹背，上課鈴聲打響還遲遲走不進教室里，及時做到位置上也是連呼吸帶喘氣的，情緒極不穩定。老師課前的導入可對學生呼吸的調整尤為重要。我往往在這方面下得功夫比較多。比如先做一個小游戲，我說“風” ，讓孩子們雙手搓起來，我說“小雪”，孩子們手指動起來，我說“大雪”，孩子們雙手在面前做上移的動作，這時教室內特別安靜，學生的情緒得到緩解，呼吸也平穩了。在這種狀態下上出的音樂課效果一定比已進入課堂便唱歌要好的多。另外我經常采取氣息練習法，來調整學生的呼吸，呼吸平穩了，學生自然就靜了下來。比如，老師唱“玫瑰花好香”，孩子們做聞的的動作，同時深吸一口氣，我又唱“吹來一陣風”孩子們做吹風的動作，同時吐一口氣。

4以師生互動感染學生的情緒

篇(6)

關鍵詞：小學階段的學生 音準 傾傾聽音樂 策略研究

歌唱和樂器演奏中所發的音高，能與一定律制的音高相符，稱為音準。音準的取得，有賴于敏銳的聽覺、優良的樂器、精湛的技巧與適宜的演出環境。音準在很大程度上會對演唱者的演唱質量產生影響，所以在小學教育階段有針對性的訓練學生的音準，是從小培養學生音樂學習興趣的有效辦法。

一、傾聽音樂是培養小學階段學生音準的有效手段

（一）音樂本身屬性決定了傾聽是培養音準的有效手段

音樂是聽覺藝術。音樂情感的體驗和表現都是建立在聆聽音樂的基礎上。音樂藝術的一切實踐活動都須依賴于聽覺，傾聽是音樂藝術最基本的特征。由于音樂藝術的這種特征，這就是決定了：

第一，在音樂教育中，發展傾聽覺是最重要的事情。所以，音樂教學必須立足于傾聽，把發展小學學生的音樂傾聽覺，培養其對音樂良好的感受能力，作為音樂教學的首要任務，作為進行而學習音樂其他方面技能的基礎。也就是說，音樂教學首先應該解決的問題是使小學階段的學生學會傾聽。

第二，音準是音樂能力培養的關鍵，也是沿襲音樂藝術性的重要支撐，所以音準教育一直都是音樂教育中的重點。但是在建立基本的音準教育之處，傾聽音樂就是打開音準能力培養的敲門磚。因為音準的取得，有賴于敏銳的傾聽覺，所以傾聽音樂是培養音樂音準的有效手段。

（二） 年齡特點決定了傾聽是培養小學階段的學生音準的有效手段

小學階段教育的主要對象，是大腦發育還沒有完成，對事物認知能力還有局限性的孩子，所以一直以來小學階段的學生教育都被視為是教育過程中的關鍵階段。針對這一階段孩子的音準教育，我們應該以充分調動起孩子的積極性作為前提；而音樂傾聽教育手段的應用，無論對培養孩子的學習興趣，還是培養孩子主動學習的能力都有很多實際意義。音樂課上，小學階段的學生主要是靠聽來學習歌唱。教師的范唱、伴奏樂器的選擇、使用的科學性和準確性直接影響小學階段的學生學習音準和掌握正確的唱歌方法。

二、通過傾聽音樂來培養小學階段的學生音準的策略

音準教育的過程中，由于樂理的本身存在枯燥和乏味的屬性，所以很難在小學階段開展。吸引小學階段的學生的注意力，激發小學階段的學生的學習熱情，提高小學階段的學生的學習積極性，培養小學階段的學生養成良好的學習習慣，卻成了小學階段的學生教育的終極目標。為了讓孩子告別傳統音樂教育給他們留下的印象，所以采用了以下方法，實現為小學階段的學生帶來音樂饕餮盛宴的目的。

（一） 用傾聽音樂激發孩子對音樂學習的熱情

在小學階段的學生音樂教育過程中，為了打開他們對音樂的認知，筆者采用了音樂和兒歌欣賞的方式讓學生們對音樂和兒歌進行欣賞，以實現學生產生心靈共鳴的目的。音樂欣賞筆者采用的是奧斯卡獲獎電影《怪物史萊克》當中的主題曲和插曲旋律。當《怪物史萊克》當中的主題曲和插曲旋律在音樂課堂上一經播放，就引得孩子們忍不住手舞足蹈起來，充分的激發出孩子們的學習熱情。

（二）用傾聽音樂培養孩子的基本音準能力

兒歌欣賞筆者采用的是經典曲目《小燕子》。因為兒歌講究的是輕松明快、曲調活潑、節奏感強、歌詞簡單易懂，所以采用多數孩子們在家庭教育中就已經接觸過的《小燕子》讓他們欣賞，在課堂上播放時，很多孩子就隨之哼唱起來。孩子們在傾聽、欣賞、隨著哼唱的過程中，雖然教師沒有過多強調音準，但是孩子們通過欣賞示范歌曲的方式，采用模仿的途徑，自動糾正自身音準方面出現的問題，實現小學階段的學生音準培養的“潤物細無聲”的目的。

（三） 通過傾聽樂器培養孩子們的音準

雖然小學階段的學生，大腦發育并不完善，但是這一階段的孩子卻具備自己調動聽覺、自我校正音準和節奏的能力。所以教師在應用傾聽音樂，培養孩子音準能力的過程中，可以充分利用孩子的這一生理優勢，發揮傾聽音樂對培養孩子音準能力的催化作用。例如：教師可以在小學階段的學生音樂課堂上采用鋼琴、電子琴等進行伴奏，利用這些樂器的標準音高，有效地引導小學階段的學生去感知音的高低、長短和音色等音樂要素，訓練學生在傾聽音樂過程中的音準。

（四）通過傾聽多媒體音樂培養孩子們的音準

多媒體教學，可以提高小學階段的學生音準教學課堂的趣味性，幫助教師吸引孩子在課堂上的注意力，從而激發孩子對音樂的學習熱情，培養孩子們對學科的興趣的目的自然就達到了。利用多媒體教學手段，可以是通過播放動畫或者是有關課件的形式開展。首先是對學生的注意力有效吸引；然后通過將對媒體教學與小學階段的學生知識的有機結合，讓學生以一種喜聞樂見的方式，在觀看動畫或者課件的過程中，默默地掌握小學階段的學生的有關知識，教師要針對課件中小學階段知識的重點、難點進行強調，實現學生對重難點知識的印象的增強。

三、結語

小學階段音樂教育中的傾聽音樂環節，是建立起孩子對音樂基本認知的關鍵，通過傾聽音樂初步建立起孩子對音準的把握，也是音準教學在小學階段的學生音樂教育中的有效途徑。所以小學階段的學生的特點決定了傾聽是培養小學階段的學生音準的有效手段。

參考文獻：

[1]李淑清.論音樂教學過程的動態策略[J].藝術教育，2009，（02）.

篇(7)

【摘 要】眾所周知，音樂知識對于學生的想象能力，抽象思維與邏輯思考能力的要求都較高。但小學階段的學生以形象思維為主，抽象思維能力發展還不甚成熟，如何在學生的心理特點與認知特征間尋得一個平衡，就十分凸顯教師的教學藝術。在這方面，筆者覺得運用音樂圖譜就是一種十分有效的辦法。它不但能夠將抽象的音樂知識具體化，還能夠充分激發學生的學習興趣，將繁瑣復雜的知識系統條理化，對于升華學生的音樂素養與能力大有裨益。本文中，筆者就從幾個方面展開了論述，希望能對各位同仁提供一定的借鑒。

關鍵詞 小學音樂；圖譜教學；教學實踐

新課程背景下，我們改變的不僅僅是教學理念與教學模式，就連音樂教材都發生了很大的變化。打開最新出版的蘇教版小學音樂教材，很多音樂圖譜撲面而來。如何很好地優化運用這些音樂圖譜，是我們小學音樂教師所必須面對的問題。多年來，筆者在進行圖譜教學的過程中進行了積極實踐，并取得了一定的心得與體驗，現在總結出如下幾點，望各位不吝賜教。

一、巧用圖形譜，建立音高感和節奏感

在小學音樂教學中，節奏的長短、音節的強弱、旋律線條的走向都是我們課堂教學的重點，也是提升學生音樂素養的關鍵。在具體的教學實踐中，筆者發現，適宜地運用圖譜可以很好地突破這些教學重點。譬如，筆者在教授《新年好》這首歌曲的時候，就利用孩子們喜歡在除夕夜點蠟燭守歲的習慣，制作了形象生動的圖譜，以燭光的忽明忽滅、上下跳動來展示旋律線條的走向，節奏的長短，音節的強弱，達到了很好的教學效果。還有，在教學《國旗國旗真美麗》這首歌時，筆者也精心制作了音樂圖譜，配合其中的歌詞進行教學，同樣，不但學生很快學會了歌曲，更是深刻理解了歌詞的內涵，記住了國旗、金星、紅云、藍天這些美麗的詞匯，對于孩子們情感態度價值觀的培養大有好處。

二、圖譜在欣賞教學中的作用

我們知道，欣賞教學在小學音樂教學中占有舉足重輕的重要地位，是提升小學生審美素養、綜合能力的重要途徑。但由于小學生有意注意堅持的時間較短，僅僅讓學生“聆聽”，他們很容易走神，影響我們欣賞教學的課堂效果，削弱了音樂欣賞的教學魅力。鑒于此，我們可以在具體的教學過程中插入圖譜進行輔助，以激發學生的欣賞興趣，調動他們的想象力與內驅力，促進學生的音樂素養的提升，升華他們的審美意識與思想境界。譬如，在欣賞《動物狂歡節》的時候，筆者精心設計了大象、老虎、兔子、猴子、野豬等動物的圖譜，引導學生在欣賞的過程中，想象不同的音樂段可能是表達哪種動物的狂歡。之后，還鼓勵孩子們模仿這些動物的動作，達到了理想的課堂教學效果，提升了課堂教學效率。

三、指導學生參與演奏活動，培養音樂的音色感

教師們可以在熟悉教學內容的基礎上，活用圖形譜，把自己對音樂作品的感受和理解，尤其是樂器的音色特點、配器的編排等，通過運用聯想類比的方式將聽覺的表象轉換成視覺的表象，把音樂材料簡單化、形象化。例如：在教學補充內容——欣賞貝多芬的樂曲《土耳其進行曲》時，首先選用圖形“，”、“~~~~”、“”來分別表示打擊樂器中的碰鈴、鈴鼓和木魚，請學生根據樂器發出的不同聲音將樂器與圖形一一相配。其次，師生共同設計與樂器聲相配的模仿性語音，如碰鈴——“叮”、木魚——“噠”、鈴鼓——“嘩啦啦啦”等。然后，教師出示樂曲的圖形譜，接著組織學生聽音樂的時候，有節奏地用選定的模仿性語音朗讀圖形譜。最后用相配的打擊樂器為樂曲伴奏，讓學生在伴奏活動中感受和理解樂曲的節奏特點及音色。

四、不同類型圖譜有著不同方面的運用

1.利用情景圖譜，強化歌詞記憶。小學生不但音樂理解能力有限，而且對于歌詞的理解也不甚成熟，因為他們的語文能力也有所欠缺。所以，利用情景圖譜不但可以優化學生的音樂理解能力，對于強化學生的歌詞記憶也大有好處。如在教唱歌曲《兩只小象》的時候，通過借助形象生動的圖譜符號，栩栩如生地表達出“兩只小象”、“河邊走”、“揚起鼻子”、“勾一勾”等情景，激發了學生的學習興趣，加深了他們對歌詞的理解與記憶。

2.巧設填空圖譜，提供思考空間。音樂教學的任務之一就在于培養學生的想象能力，人文素養。如果我們讓學生在學習過程中自己提空圖譜，更會多層次地，多元化地激發學生的想象能力，給他們以充裕的思考空間，提升他們的人文素養。如在欣賞《牧童短笛》的過程中，教材展示了一組示意圖，讓學生用相應的圖譜將旋律記錄下來，給他們自我想象的空間和自我展示的機會，教師再將學生創作的較為突出的圖譜出示在黑板上，通過交流與修改，最后讓學生優選圖譜為《牧童短笛》創作伴奏圖譜，從而激起學生思維的火花，培養了創編能力。

總之，音樂課堂不僅僅是聽覺能力的課堂，還可以以適當的圖譜進行視覺輔助。這樣，不但豐富了我們的教學手段，契合了小學生的思維特點，還有效培養了他們的思維能力與音樂素養，是我們必須重視、研究的一種教學策略。

參考文獻

[1]和小春.小學音樂教學圖譜有效設計方法例談[J].兒童音樂，2011（07）：78-79.