序論：寫作是一種深度的自我表達。它要求我們深入探索自己的思想和情感，挖掘那些隱藏在內(nèi)心深處的真相，好投稿為您帶來了七篇小學美術(shù)教育論文范文，愿它們成為您寫作過程中的靈感催化劑，助力您的創(chuàng)作。

篇(1)

美術(shù)主要是通過線條、色彩等手段進行再次加工的藝術(shù)表現(xiàn)，光有線條而沒有色彩的美術(shù)不具備足夠的吸引力，所以，色彩在美術(shù)活動中的作用是不可逾越的。在美術(shù)教育中，通過豐富多彩的色彩，能夠?qū)W生的注意力吸引過來，并對學生的審美情感產(chǎn)生一定的影響，以潛移默化的形式感染學生的世界觀、人生觀和價值觀。可以說，正確地把握色彩，能夠給學生傳遞積極、健康的生活態(tài)度。在美術(shù)教育中，色彩除了其本身所特有的物理性質(zhì)之外，還能對人的感情產(chǎn)生觸動，此外，鄰近的色彩通過合理的調(diào)配，可以看起來更加完美，繼而獲得一致的色調(diào)效果；色彩也具有一定的對比性，不同色彩在不同的位置上可以使得某一色彩更加顯著，達到預期的目的。

二、色彩教學在小學美術(shù)教育中的應(yīng)用

（一）激發(fā)學生對色彩的認知能力

色彩教學在小學美術(shù)課程教學中占有重要的地位，假若不能吸引學生注意力，將使得這一課程失去了原本的意義。在實際教學過程中，需要從美術(shù)工具的認識上來促進學生對色彩的理解，對于年齡較小的學生來說，可以通過日常生活中能夠接觸到的物體對色彩進行分辨和學習，通過這樣一種方式，學生很容易產(chǎn)生對美的情感，并積極參與到課堂教學中來；此外，也可以通過“游戲”設(shè)置來引領(lǐng)學生感知色彩的變化，在美術(shù)活動中，鼓勵學生自主選擇顏色進行搭配，充分激發(fā)學生對色彩的認知能力；在課外活動中，拓展學生對色彩的感受與愿望，小學生是活潑好動的，他們更希望從大自然中來感受色彩的變化，為此可借助于課外活動，引領(lǐng)學生感受藍天、綠水、四季等的變化，幫助學生體驗色彩的美感。

（二）幫助學生更好地掌握世界

色彩對人是具有一定的影響的，既具有普遍性又具有特殊性。年齡較小的孩子由于大腦的發(fā)育并不完全，對色彩的辨識能力有限，而對于鮮艷的色彩卻表現(xiàn)出強烈的好奇，小學階段的學生正是色彩心理敏感時期，男生多喜歡冷色系的藍色和綠色，而女生多喜歡暖色系的粉色或紅色，由此便可判斷出他們在日常生活中的某種心理傾向。例如，對于偏愛紅色的學生，其感情較為細膩，具有一定的好強心，對任何事物總是好奇的追問，性格開朗、熱情奔放；對于偏愛黃色的學生來說，他們的性格偏向于熱情，在外人面前會表現(xiàn)得很有自信，反應(yīng)較為靈敏，做事比較積極、主動，具有團隊精神等等，可以說，通過對喜歡不同色彩進行分析，能夠判斷出學生的性格、喜好等具有典型的特點。因此，在美術(shù)教學中，利用這種色彩心理效應(yīng)，完全可以因勢利導地幫助學生更好的成長，使學生的優(yōu)點充分發(fā)揮出來，通過揚長避短的方式，讓學生更好地成長。

三、提高學生的色彩教學質(zhì)量的具體途徑

（一）掌握色彩的觀察方法

對于色彩的觀看是觀察的一種，就拿紅色來說，不論紅色的物體受什么環(huán)境色影響，起什么變化，只是孤立、抽象地觀察物體的固有色，這種觀察色彩的方法一般用于裝飾色彩繪畫中。但是，對于不同的為物體，不同的角度會出現(xiàn)不同的理解，同一個物體，因作者觀看的角度不同，便會得出不同的形象，比如，正方形的物體因作畫者和物體的角度不同，可以看成梯形的透視形，換一個角度也可看成近于平行四邊形或菱形的透視形。觀察色彩也是如此，一定要將對象、光源和環(huán)境三者作為不可分割的整體來觀察、比較，要讓學生學會從對色彩的諸要素的對比聯(lián)系中來把握色彩的變化。這種觀察方法是造型藝術(shù)的技術(shù)基礎(chǔ)，但也包含了審美的基礎(chǔ)，因為色彩美是色彩的整體效果，體現(xiàn)在色彩的關(guān)系之中。

（二）正確引導學生觀察生活中的色彩

藝術(shù)離不開生活，美術(shù)也不例外，對于美術(shù)教育的學習可以借助許多生活中的細節(jié)元素，更好的認識到美術(shù)構(gòu)圖中的關(guān)鍵元素，也可以更好地把握生活周遭的事物色彩。當然，美術(shù)學習過程漫長，量的積累是為質(zhì)的轉(zhuǎn)變做準備，美術(shù)的學習便是為今后美術(shù)的發(fā)展做準備，美術(shù)終將歸于生活。在小學的美術(shù)學習階段，教師應(yīng)當引導學生們學會觀察生活中與美術(shù)相關(guān)的細節(jié)，對生活當中的事物以及自然界的生物都擁有一個明確的認知概念。

（三）結(jié)合實踐，聯(lián)系生活

小學生在進行美術(shù)學習的過程中，常常會對某一美術(shù)作品進行賞析，最為常見的便是對名畫進行鑒賞，針對此，教師可以適當在美術(shù)課程當中涉及名畫賞析，學生們在學習的過程中，會真正切身感受到作者想要表達的思想情愫，更好地理解與掌握這些美術(shù)作品的思想內(nèi)涵。

四、結(jié)束語

篇(2)

【論文關(guān)鍵詞】創(chuàng)新性思維小學美術(shù)教育　培養(yǎng)途徑

【論文摘 要】本文在分析創(chuàng)新性思維與小學美術(shù)教育創(chuàng)新思維相關(guān)理論的基礎(chǔ)上，探索與建構(gòu)以提高創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力為目標，優(yōu)化課堂教學各要素與整體結(jié)構(gòu)的教學程序和教學方法，并形成新的教學規(guī)范和策略體系。

創(chuàng)新教育也就是以培養(yǎng)學生具有獨立性和自主性，引導學生質(zhì)疑、調(diào)查、探究，在實踐中學習，使學習成為在教師指導下主動的、富有個性的過程。小學美術(shù)教學大綱明確指出:“通過美術(shù)教學，培養(yǎng)學生的觀察能力、形象記憶能力、想象能力和創(chuàng)造能力。”創(chuàng)新教育是指發(fā)明和發(fā)現(xiàn)一種新方式用以處理某種事物的思維過程，它要求重新組織觀念，以便產(chǎn)生某種新的產(chǎn)品。培養(yǎng)創(chuàng)新思維就是要使思維具有積極的求異性、敏銳的觀察力、創(chuàng)造性的想象力、獨特的知識結(jié)構(gòu)以及活躍的靈感五個的特征。具有這五個特征的創(chuàng)新思維能使學生更順利地解決對他們來說的新問題，能更深入地掌握知識，并能把這些知識廣泛的遷移到學習新知識的過程中，使學習活動更輕松、更順利。在小學階段的美術(shù)教育中，培養(yǎng)創(chuàng)新思維可以說是構(gòu)建整個創(chuàng)新活動的智能結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵，是創(chuàng)新力的核心。

1培養(yǎng)學生自主學習的創(chuàng)新思維意識

1.1培養(yǎng)創(chuàng)新精神

創(chuàng)新精神是創(chuàng)新素質(zhì)培養(yǎng)的前提，創(chuàng)新素質(zhì)表現(xiàn)為善于發(fā)現(xiàn)問題、求新求變、積極探究的心理取向。在美術(shù)教學過程中培養(yǎng)創(chuàng)新意識，應(yīng)強化訓練學生的觀察能力和形象思維能力，引導學生自己看到現(xiàn)象，比較異同，找到聯(lián)系，認識關(guān)系，總結(jié)規(guī)律，想出辦法。教師不能代替學生去看、去想、去做，只把現(xiàn)成的知識和技法生硬地塞給他們，讓他們不用自己的眼睛去審視，不用自己的頭腦去思考，只會機械地照描照抹。對美的存在視而不見、頭腦失去獨立思考的功能，是不會有創(chuàng)造意識的。

1.2經(jīng)常對學生進行發(fā)散思維訓練

發(fā)散思維是一種無規(guī)則、無限制、無定向的思維，具有靈活性、流暢性、多變性、新穎性和相對性等特點。許多美術(shù)教學目標的達成，必須通過引導學生發(fā)散思維，啟迪學生的創(chuàng)造想象和創(chuàng)作構(gòu)思才可實現(xiàn)。如命題創(chuàng)作畫，在引導學生理解命題的含義后，就要啟發(fā)他們對各種選材進行取舍、思考各種組織方式、各種表現(xiàn)方法，靈活地進行處理，以創(chuàng)作新穎、獨特的作品。在美術(shù)教學中，類似這樣的發(fā)散思維訓練，只要有意去做，內(nèi)容比比皆是。

2. 構(gòu)建有利于培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維的情景

2.1創(chuàng)設(shè)開放的學習與探究氛圍

創(chuàng)設(shè)的前提是自由。沒有自由，就沒有想象，沒有大膽的假設(shè)。心理學研究表明，學生在沒有精神壓力、沒有心理負擔、心情舒暢，精神飽滿的情況下，注意力、想象力等心理活動處于積極狀態(tài)，容易產(chǎn)生思想的火花。為此，教師要求學生創(chuàng)造一個輕松愉快、有趣富有創(chuàng)新精神的學習環(huán)境和氛圍，建立平等的師生關(guān)系，接納、支持學生的興趣和發(fā)展，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種娛樂，從而進入最佳學習狀態(tài)，這樣才有利于做出大膽的設(shè)想，萌發(fā)創(chuàng)新性思維。

2.2豐富想象，拓寬學生創(chuàng)新性思維

黑格爾說“說到本領(lǐng)，我認為最重要的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象”。想象，從本質(zhì)上說，就是把通過感受把握完整形式或大腦中儲存的現(xiàn)成圖形加以改造、組合、冶煉，重新鑄成全新的意象的過程。心理學告訴我們，想象與創(chuàng)造性思維有密切聯(lián)系，它是人類創(chuàng)造活動中所不可缺少的心理因素。小學美術(shù)課最重要的任務(wù)就是要激發(fā)引導孩子們的想象力，孩子們最大的樂趣也是在于幻想，每個孩子的心都是一個充滿幻想和想象的神奇世界，根據(jù)這一特點在教學中教師應(yīng)著眼于童心的釋放，鼓勵學生大膽想象從而帶動創(chuàng)造思維的發(fā)展，如在《畫汽車》教學中，學生通過欣賞、同學介紹了解汽車的功能特點并說出自己喜歡的汽車，有一個學生迸發(fā)出未來汽車是怎樣的設(shè)想，教師可抓住這個契機創(chuàng)造條件讓學生大膽中閃爍出求新求異的思維火花，鼓勵了學生大膽想象，學生的想象就會像鳥兒一樣展開翅膀在聯(lián)想的天空中無拘無束地翱翔。

3．建立科學的評價機制，鼓勵和激發(fā)學生的創(chuàng)新思維

3.1對學生的評價要科學合理性

對學生的評價科學合理，可以促使和提高創(chuàng)新性思維。教師應(yīng)摒棄一切舊的，與時展不相適應(yīng)的評估標準，淡化評估模式的單一性、支配性、權(quán)威性。人們曾把美術(shù)稱為“無錯誤科學”。誰聽話，誰守紀律，誰的作業(yè)潔凈規(guī)矩，還有標準化測量，這些標準化固然有其可依據(jù)處，但學生的創(chuàng)造性在評估體系的哪個位置?沒有，這是個很大的弊端，創(chuàng)新性思維只有在自由的氛圍中才會開會結(jié)果。評價的方面有很多，如:積極性、靈活性、動手能力、合作性、獨立性等，評價的方式也可多樣，如:語言、文字、數(shù)據(jù);教師評價、學生自評、學生間互評等。評價要鼓勵探索與創(chuàng)新，杜絕平淡與重復，重視個性的培養(yǎng)。“作為美術(shù)教育工作者，要注意在自己教學活動中，努力培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造性思維，取消只有一個標準，一個答案只求共性，忽視個性的評價方法”。

3.2引進競爭激勵機制，展現(xiàn)學生的創(chuàng)新能力

現(xiàn)代社會的發(fā)展，需要有創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力的人才，如何培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識及能力，是一件復雜而艱巨的工作，所以要求教師必須也要有創(chuàng)新意識，在教育教學中，要根據(jù)學生實際能力，要敢于探索，大膽創(chuàng)新，所以我們將競爭引入課堂教學活動中，競爭意識是一種進取性和顯示性的個性心理的表現(xiàn)，競爭就是爭取超過別人而獲得成功，這種意識可以調(diào)動人的內(nèi)在積極因素，向成功的方向努力。在美術(shù)課上，我常常將有創(chuàng)新思維，表現(xiàn)形式有創(chuàng)新的學生及作品，請到前面展示給其他學生觀看，并給他們在美術(shù)課上選同桌學習的一次機會，作為獎勵，并激勵到:“還有哪位同學的作品更有創(chuàng)新思維的，老師還會請你到前面介紹自己作品，咱們來個小組比賽，看看哪個組想象豐富，表現(xiàn)的有新意”。以激勵其他學生積極思考，激活創(chuàng)新思維。

總之，現(xiàn)代教育給每位教師提出了更高的要求，在教育教學實踐中，教師要不斷創(chuàng)新，發(fā)揚創(chuàng)新精神，提高創(chuàng)新能力，掌握創(chuàng)新思維和創(chuàng)新方法，并善于向?qū)W生學習，兒童身上潛藏著巨大的創(chuàng)造力，破除惟我獨尊師道尊嚴的傳統(tǒng)觀念，在教育教學中，對學生日積月累地進行創(chuàng)新教育，一定會能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新意識和能力的人才注重創(chuàng)設(shè)寬松、民主、富于創(chuàng)新精神的教學氛圍，尊重學生的選擇，張揚學生的個性，熱愛和關(guān)注學生，注意抓住一切時機激發(fā)學生創(chuàng)作的欲望，在教學中真正樹立創(chuàng)新的意識，學生的創(chuàng)新意識才能得以培養(yǎng)，創(chuàng)新思維才能得到不斷弘揚。

參考文獻：

[1]劉生.創(chuàng)造教育論[M].人民教育出版社.2005

篇(3)

論文摘 要：《美術(shù)課程標準》指出:美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。美術(shù)是人類文化的一個重要組成部分，美育在以技能訓練為價值取向的年代，欣賞教學只偏重于作為在學習和體驗造型表現(xiàn)時起到某種參照和補充的功能，但是現(xiàn)在，當美術(shù)教育作為一種文化教育和素質(zhì)教育的面貌出現(xiàn)時，欣賞教學的功能就有了新的拓展，并發(fā)揮不可替代的作用。基于此，文章從四個角度構(gòu)建了欣賞教學在中美術(shù)教學中的實施路徑。  

“欣賞、評述”是美術(shù)課程中的一個學習領(lǐng)域，它充分體現(xiàn)出人文性質(zhì)，使學生自身的審美意識在作品欣賞中被喚醒，提高他們的審美的感受、情感、想象與理解等心理能力，并使之相互協(xié)調(diào)，最終使學生具有敏銳的審美知覺及對美的欣賞力和創(chuàng)造力，形成健康的審美情趣和審美能力。那么課堂教學中如何實施欣賞教學呢，筆者經(jīng)過長期的實踐和探索總結(jié)出實施欣賞教學幾個環(huán)節(jié)，希望能得到同行的指正。 

一、感受環(huán)節(jié) 

感受是進行美術(shù)創(chuàng)作表現(xiàn)的基礎(chǔ)和前提，學生表現(xiàn)活動缺少感官刺激，就不能獲得感性認識和創(chuàng)造靈感。直觀知覺和理智分析是人類認識過程中的兩個程序，美術(shù)課有利于兩種認識相互配合發(fā)揮作用。美術(shù)教學中一方面通過感知啟發(fā)學生的美感潛能；另一方面，注意發(fā)展學生視覺認知能力和抽象思維能力。通過直覺訓練提高學生的感性知覺、審美知覺和思維能力，使學生具有敏銳的觀察力、主動的創(chuàng)新意識、實踐能力，以及運用美術(shù)創(chuàng)造性語言與人交流和合作的能力。因此，欣賞教學也要從學生的自主感受入手，不能只是老師講學生聽，搞滿堂灌。學生對一些藝術(shù)作品知之甚少，但目睹這些藝術(shù)品，總會有所感受和感覺，而學生不知道的正是教師設(shè)置質(zhì)疑的寶貴契機。抓住這個契機，設(shè)法激起學生的興趣，追求新的鑒賞知識，使審美的感性階段向理性階段上升。在這一環(huán)節(jié)，要鼓勵學生看和觸，多渠道獲得感知信息，豐富學生的審美感受。 

二、賞評環(huán)節(jié) 

在這里，筆者把美術(shù)教學中的賞析改為賞評，其目的是欣賞課要有意識地開展對美術(shù)作品的評論，也是美術(shù)課程標準所說的“評述”。盡管在創(chuàng)作課中的賞析環(huán)節(jié)也有理性的分析，但不可能也不必要進行細致的評論;而在欣賞課中，細致的評論就是可能的也是必要的。評論的內(nèi)容包括作者介紹、作品的時代背景、作者和作品在美術(shù)史中的地位和價值，更重要的是對作品本身內(nèi)容和形式的分析。當然，評論的深度要依據(jù)學生的年齡特征和審美經(jīng)驗水平來確定。同時，評論者可以是教師，也可以是學生。賞評中學生的審美實踐活動應(yīng)包括聽、讀、說等等。比如，在學生初步感受了白石老人精美作品的基礎(chǔ)上，整理出白石老人的畫作，讓大家欣賞、分析、議論:“作品美在哪里?為什么那么惹人喜愛?”學生們可以分組討論，教師以鼓勵為主讓學生大膽說出自己的想法，大家紛紛發(fā)言，各抒己見。有的學生說，白石老人的畫與真的一樣，很好看，都是活生生的，充滿著生命和生機。此時，教師應(yīng)抓住機會加以點撥:這就是藝術(shù)家作品的動人之處，他把自然界中生物的形象同自己對大自然的感受和認識融為一體，抓住最能表現(xiàn)生命力的特征而刪掉累贅的細節(jié)，把它的活力表現(xiàn)出來，這就是“妙在似與不似之間，但又形神兼?zhèn)洹薄＞鸵晕r來說吧，同學們都覺得像極了，蝦體透明，似乎活潑地在水里游動、在跳躍，但是與真的蝦相比較，可以看出，蝦的頭、頸、足等細部都經(jīng)過了提煉和概括取舍，與真的蝦不一樣。白石老人通過長期的仔細觀察，按著自己的審美規(guī)律，進行夸張取舍，畫作給人以美的享受，同時激發(fā)著人們對生命的熱愛、對生活的向往，并產(chǎn)生強烈的共鳴。在這一環(huán)節(jié)中，通過師生合作培養(yǎng)了學生的社會意識，并轉(zhuǎn)變了教師為主體的傳統(tǒng)觀念，并在共同合作中發(fā)展了教學。 

三、表現(xiàn)環(huán)節(jié) 

本環(huán)節(jié)實踐中，教師可以把一堂欣賞課的美術(shù)作品分成兩組:一組是用于賞評，另一組是用于表現(xiàn)。在賞評環(huán)節(jié)中通過欣賞第一組作品，使學生獲得一定的審美經(jīng)驗和鑒賞能力，因為審美是美術(shù)實踐活動的源泉，美術(shù)教育的目的之一就是對學生進行審美文化教育。在表現(xiàn)環(huán)節(jié)，可以讓學生自由發(fā)揮表現(xiàn)，讓學生在對第二組作品進行自由的感受和自由的賞評，鼓勵個性發(fā)展。沒有個性就沒有創(chuàng)造力。個性發(fā)展唯一的目標是使個體活動自我滿足、自我完成或自我實現(xiàn)，從而培養(yǎng)學生獨立自主、勇于創(chuàng)新的精神和獨立的分析思考能力。教師主要起組織、啟發(fā)和引導的作用，學生是學習的主體。要使學生學會參與、學會選擇、學會自主學習和發(fā)展。表現(xiàn)是一種應(yīng)用，在應(yīng)用中去復習、鞏固前兩個環(huán)節(jié)的學習所得;表現(xiàn)又是一種開發(fā)，啟發(fā)學生依靠直覺感受、想象和靈感，通過自由的表現(xiàn)去開發(fā)學生的審美創(chuàng)造力和思維能力。表現(xiàn)的方式多種多樣，可以是說、寫，還可以是表現(xiàn)性地搞點小創(chuàng)作，讓學生對范畫作品的形式美特別是技法等形成更深刻的體驗。為每個學生提供充分表現(xiàn)并獲得成功的機會。教學要面向全體學生，鼓勵和幫助學生樹立學習信心，因材施教，使每一個學生都能體驗成功喜悅和獲得參與活動的樂趣。寫和作不必局限在課堂以內(nèi)，而應(yīng)該鼓勵學生向課外延伸，讓學生尋找感興趣的主題，圍繞主題去拓展閱讀、拓展欣賞、創(chuàng)新構(gòu)思、創(chuàng)新技法等。這實際上就是美術(shù)課程標準所提倡的“研究性學習”。 

四、總結(jié)環(huán)節(jié) 

這里所說的總結(jié)不同于其他教學模式中的評價環(huán)節(jié)，其目的不在于比較學生學習成果的優(yōu)劣，更在于讓每個學生認真歸納、概括本課學會了一些什么。既要總結(jié)本堂課所欣賞的同類美術(shù)作品的共同藝術(shù)特征，又要總結(jié)所學習到的鑒賞知識，還有所獲得的審美感受和審美經(jīng)驗。總結(jié)不僅是教師講、學生聽，學生還應(yīng)該說和寫。教師也可以借此機會向?qū)W生推薦好書、好的藝術(shù)節(jié)目等。讓學生課外去欣賞、看展覽、去繼續(xù)延伸學習。 

總之，中學美術(shù)教育中應(yīng)加強藝術(shù)欣賞，在美術(shù)欣賞教學要力求體現(xiàn)人文性、自主性、創(chuàng)造性，最終在推進素質(zhì)教育的過程中，發(fā)揮美術(shù)教育在提高和完善人的素質(zhì)方面所具有的獨特作用，更好實現(xiàn)新美育中的新理念。 

參考文獻 

[1]楊景芝.美術(shù)教育與人的發(fā)展[m].人民美術(shù)出版社，2009